Zobacz też: wydania klubowe i komiksy undergroundowe.

 

SIEDEM TYGODNI

scenariusz i rysunki: January N. Misiak
64 strony, format 230 x 150 mm
środek czarno-biały, okładka w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona
wydawca: kultura gniewu
data wydania: czerwiec 2010
ISBN: 978-83-60915-45-5

„Siedem tygodni” to wystarczająco dużo czasu, by nie tylko zająć się zwykłymi, codziennymi sprawami, ale także stawić czoła rozmaitym potworom, atakującym znienacka. Choć w zasadzie trzeba powiedzieć, że dla bohatera komiksu nawet te pozornie zwyczajne obowiązki – zakupy, opieka nad synem, spotkania z przyjacielem, praca – jawią się, jak zmagania z dzikimi bestiami. Pewnie dlatego uczęszcza on na równie potworną psychoanalizę, która zawsze pozostawia więcej wątpliwości niż odpowiedzi. Całkiem możliwe, że życie bohatera, które obserwujemy przez tytułowe siedem tygodni, byłoby trudne do zniesienia, gdyby nie było tak absurdalne i zabawne. I tak niepokojąco znajome.

„Siedem tygodni” to debiutancki album Januarego Misiaka, rysownika i scenarzysty, który swoje prace od lat pokazuje na licznych wystawach w Polsce i zagranicą, ale dopiero teraz doczekał się autorskiej publikacji. W swoim komiksie bardzo celnie i dowcipnie opisuje życie współczesnego everymana, jego problemy z byciem ojcem, mężem, synem, przyjacielem, pacjentem... Allenowski humor, oryginalna kreska i przemyślana konstrukcja to znaki rozpoznawcze „Siedmiu tygodni”, kolejnego świetnego polskiego debiutu.

Cena: 24,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

NIEDOSKONAŁOŚCI

scenariusz i rysunki: Adrian Tomine
112 stron, format 165 x 235 mm
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: czerwiec 2010
wydawca oryginału: Drawn & Quarterly
ISBN: 978-83-60915-46-2

To nie jest najlepszy czas w życiu Bena Tanaki. Nie dość, że z natury jest sarkastycznym krytykantem, co utrudnia mu kontakty z ludźmi, to w dodatku jego wieloletni związek przechodzi burzliwy okres. Dziewczynie Bena, Miko Hayashi, ciągle wydaje się, że ten ogląda się za innymi kobietami, a co gorsza – za białymi! Narastający konflikt nadaje bieg tej opowieści o różnicach między Kalifornią a Nowym Jorkiem, między poświęceniem a pożądaniem, wreszcie – między prawdą a prawdą.
W obyczajowo odważnych „Niedoskonałościach” Adrian Tomine, jeden z najwybitniejszych współczesnych twórców komiksów, mistrzowsko porusza się po polu minowym damsko-męskich i międzyludzkich relacji. Pełnych napięcia, inteligentnych i jednocześnie dowcipnych dialogów nie powstydziliby się Woody Allen czy Andrew Bujalski.
Powieść graficzna Tomine to zaskakujące zwroty akcji, subtelnie nakreślone charakterystyki postaci i wyjątkowe poczucie humoru, które składają się na zabawną i wnikliwą refleksję na temat ludzkich niedoskonałości.

Cena: 35,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KAPITAN SHEER

scenariusz: Marcin Podolec, Robert Wyrzykowski
rysunki: Marcin Podolec
92 strony, 165 x 230 mm
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona
wydawca: kultura gniewu
data wydania: czerwiec 2010
ISBN: 978 83-60915-48-6

Miły biały szczur z odrobiną talentu do rysowania. Może trochę zagubiony. Na pewno szczęśliwy. To ja. A to posępne indywiduum przy rufie to Kapitan, jednostka wybitna. Świeci słońce, mamy któryś tam dzień po którejś tam pełni księżyca. Właśnie oczekujemy na przybycie pana Pirata, łupy są już przygotowane do abordażu. Marzyła mi się idealna harmonia i oto jest. Kapitan rzęzi, ale myślę, że trochę zazdrości. Swoje marzenia o lataniu codziennie musi zastępować marzeniami o jak najszybszym wyschnięciu.
Bosman

„Kapitan Sheer” narodził się w styczniu 2009, kiedy Marcin Podolec podesłał Robertowi Wyrzykowskiemu pierwszą planszę z nieśmiałym pytaniem „?”. Ten zaś odpowiedział „!”. Dalej wszystko popłynęło samo. Dziś „Kapitan Sheer” to niemal stustronicowa kronika niespiesznego dryfowania, podczas którego zawsze jest czas na rozważania o sprawach naprawdę istotnych – marzeniach, kobietach i... serze oczywiście.

Nie będzie przesadą stwierdzenie, że komiksu takiego jak „Kapitan Sheer” jeszcze nie było. Nie tylko w Polsce, ale i na świecie. A przynajmniej trzeba byłoby napływać się nie mniej niż Bosman z Kapitanem, żeby go odnaleźć. 

Cena: 29,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

WARTOŚCI RODZINNE „Nie bądźmy leśne ludki”

scenariusz i rysunki: Michał „Śledziu” Śledziński
32 strony, format 165 x 235 mm
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka zeszytowa
wydawca: kultura gniewu
data wydania: czerwiec 2010
ISBN: 978 83-60915-47-9

Już wkrótce premiera czwartej odsłony „Wartości rodzinnych” Śledzia, będącej końcem pierwszego sezonu tej serii.

Jak pisze o swoim najnowszym komiksie sam autor: w ostatnim odcinku zatytułowanym „Nie bądźmy leśne ludki” to kobiety przejmują pałeczkę. Dynamiczny finał rozegra się na linii Masza – półdarmowa pomoc domowa oraz Elżbieta Król – pani domu. Mężczyznom i chłopcom dostanie się słusznie po łapach. Będzie sporo guzów i siniaków oraz na chwilę zajrzymy do świata wyobraźni generała Grota, szefującego tajnemu projektowi „Sobieski”.

A to tylko część atrakcji. „Wartości rodzinne”, komiksowa seria autorstwa Michała „Śledzia” Śledzińskiego, twórcy m.in. słynnego „Osiedla swoboda” czy „Na szybko spisane”, to polska odpowiedź na kultowe amerykańskie seriale – „Głowa rodziny” czy „Simpsonowie”.

Cena: 19,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

BOSKA TRAGEDIA

scenariusz i rysunki: Maciej Łazowski
52 strony, format 165 x 235 mm
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: kwiecień 2010
ISBN: 978-83-60915-44-8

„Halo, halo, czy jestem słyszalny? Tu mówi wasz Bóg. Muszę wam coś powiedzieć. Tak sobie patrzę od dłuższego czasu na ten świat i... Cóż, jestem rozczarowany. W związku z tym postanowiłem, że ludzkość przestanie istnieć. Tak. Muszę zrobić z wami to, co zrobiłem z dinozaurami. Które, swoją drogą, wolałem i były znacznie fajniejsze”.

Tymi słowami zaczyna się komiks „Boska tragedia”, przewrotna opowieść o gniewie bożym, który ludzkość ściągnęła na siebie swoim nierozsądnym postępowaniem. Komunikat Wszechmogącego dociera do każdego zakątka globu i powoduje najpierw eksplozję paniki, a potem nagłą potrzebę pobożnego życia w nadziei na ocalenie. Jednak szybko okazuje się, że w boskim planie coś idzie bardzo nie tak...

„Boska tragedia” to albumowy debiut Macieja Łazowskiego, współtwórcy tak popularnych internetowych komiksów, jak „Bug City”, czy „Hell Hotel”. To świetnie napisana komedia w stylu „Dogmy” Kevina Smitha, która  bawi, trzyma w napięciu, ale także nie boi się zadawać trudnych i niespotykanych w polskiej rozrywce pytań, jak np. „Co?”.

Cena: 26,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

RANY WYLOTOWE

scenariusz i rysunki: Rutu Modan
176 stron, format 165 x 235 mm
okładka i srodek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: kwiecień 2010
wydawca oryginału: Drawn & Quarterly
ISBN: 978-83-60915-42-4

Pewnego dnia Kobi Franco, mieszkaniec współczesnego Tel Awiwu, dowiaduje się, że jego ojciec, który tajemniczo zniknął jakiś czas temu, prawdopodobnie stał się ofiarą samobójczego zamachu bombowego. Informację tę przekazuje mu młoda żołnierka. Wkrótce Kobi wraz z dziewczyną wyruszą w podróż po Izraelu w poszukiwaniu śladów, mogących potwierdzić bądź obalić tezę o śmierci ojca chłopaka.
Rutu Modan – jedna z najsłynniejszych autorek komiksów w Izraelu, mająca na koncie m.in. współpracę z pisarzem Etgarem Keretem – nie tylko opowiada wzruszającą i pasjonującą historię, ale kreśli też szczery obraz swojej ojczyzny. Kraju, w którym obok zdarzającej się zbyt często nagłej śmierci ludzie powoli zbliżają się do siebie.
„Rany wylotowe” otrzymały w 2008 nagrodę im. Eisnera za najlepszą powieść graficzną roku wydaną w Stanach Zjednoczonych.

Cena: 49,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

SAMOTNOŚĆ RAJDOWCA

scenariusz i rysunki: Nicolas Mahler
96 stron, format 148 x 186 mm
okładka kolorowa, środek dwukolorowy
oprawa miękka szyto-klejona
wydawca: kultura gniewu
data wydania: kwiecień 2010
wydawca oryginału: Top Shelf
ISBN: 978-83-60915-43-1

„Samotność rajdowca” to zgodnie z tym, co może sugerować tytuł, historia rajdowego kierowcy. Jego wzlotów i upadków, problemów osobistych i relacji z przyjaciółmi, którzy... wciągają go w napad na bank.
Perypetie bohatera – wiecznie cierpiącego z powodu nie dość szybkich samochodów i słabej głowy – oraz sposób, w jaki zostały narysowane, sprawiają, że jest to potwornie zabawny komiks ze smutną fabułą, która nie przestaje śmieszyć.
„Samotność rajdowca” to małe (rozmiarami) arcydzieło Nicolasa Mahlera, szwajcarskiego rysownika o absolutnie wyjątkowym graficznym stylu, publikującego na całym świecie, a w Polsce znanego z fantastycznego „Pragnienia”.

Komiks pierwotnie ukazał się w innej formie w 1999 roku. Polskie wydanie bazuje na narysowanym od nowa wydaniu amerykańskim.

Cena: 24,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

GANG WĄSACZY „Ruchome paski”

scenariusz i rysunki: Marek Lachowicz
100 stron, format 235 x 165 mm
środek czarno-biały, okładka w kolorze
oprawa miękka szytoklejona
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2010
ISBN: 978-83-60915-40-0

Planują spektakularny napad na zajezdnię autobusową, by zdobyć gruby plik nieznaczonych biletów komunikacji miejskiej. Kochają Bajm, Budkę Suflera i Dodę, ale znają też zagraniczne zespoły, np. Tokio Hotel. Kiedy nie obmyślają nowego skoku najchętniej oglądają telewizor (choćby wyłączony) i chodzą na basen udawać delfina. Są genialni, bo kto inny zrozumiałby dowcipy z Familiady? Przed Państwem jedyny, niepowtarzalny – Gang Wąsaczy!
Marek Lachowicz, autor słynnych Człowieka Paroovki i Grand Bandy, w swoim najnowszym komiksie w rolach głównych obsadza Ryszarda, Bohdana i Bogdana. Efektem jest „Gang Wąsaczy. Ruchome paski”, zbiór absolutnie wszystkich – premierowych i archiwalnych – pasków z Wąsaczami, najgłupszymi bohaterami w historii komiksu (obok Rzymian oczywiście). Na 100 stronach komiksu odsłaniają oni coraz to nowe pokłady bezmyślności, która nie przestaje zaskakiwać a co najważniejsze śmieszyć.
„Gang Wąsaczy. Ruchome paski” to dowód na to, że Lachowicz jest mistrzem humoru każdego rodzaju – abstrakcyjnego, slapstickowego, językowego, sytuacyjnego a nawet, co najtrudniejsze, koszarowego. Przed Państwem jedna z najśmieszniejszych rzeczy 2010 roku! 

Błyskotliwe gagi, które często zostają gdzieś w naszej pamięci na długie tygodnie i perfekcyjna, chociaż pozornie prosta kreska Lachowicza(...). Jedna z najlepszych serii paskowych, jaką zdarzyło mi się czytać.
Marek Turek, esensja.pl

Debilizm głównych bohaterów jest czasami tak skrajny, że po prostu brakuje słów. No ale nie o słowa tu chodzi, ale o śmiech, a w przypadku „Wąsaczy” jest go co nie miara.
Jarek Obważanek, wrak.pl

Gdyby Marek Lachowicz zechciał poeksperymentować z dłuższą formą, Wąsacze mogliby stać się całkiem poważną konkurencją dla Wilq-a.
Krzysztof Lipka-Chudzik, esensja.pl

Trio równie przebiegłe co Gang Olsena, bezlitosne jak Harry i Marv z „Kevinów” i kochające złote polskie przeboje gorętszą miłością niż dyrektorzy programowi polskich rozgłośni radiowych.
motywdrogi.pl

Jest coś w nieudolnych poczynaniach Ryszarda, Bohdana i Bogdana, co każe założyć maskę, zapuścić wąsy i przyłączyć się do Gangu Wąsaczy.
Marcin Herman, esensja.pl

Tymczasem Halina z Mariolką oraz Paździochowa oglądają telewizję, w której redaktor mówi, że został przyłapany Gang Wąsaczy. Wszystkich trzyma brygada antyterrorystyczna. Paździoch w imieniu wszystkich mówi widzom, że Balcyrewicz musi odejść.
Streszczenie 161. odcinka serialu „Świat według kiepskich”, kiepscy.wikia.com

Cena: 29,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

OSIEDLE SWOBODA

scenariusz i rysunki: Michał „Śledziu” Śledziński
300 stron, format 165 x 235 mm
środek czarno-biały (18 stron w kolorze), okładka w kolorze
oprawa twarda szytoklejona z obwolutą
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2010
ISBN: 978-83-60915-39-4

Gdybym miał wymienić najważniejszą polską serię komiksową z przełomu stuleci, nie zastanawiałbym się ani chwili – „Osiedle Swoboda” jest poza konkurencją – tak o komiksie Michała „Śledzia” Śledzińskiego pisał w „Gazecie Wyborczej” Wojciech Orliński. Ukazujący się na łamach słynnego „Produktu” cykl Śledzia był flagowym komiksem magazynu i rzeczą, która zmieniła polski komiks. 
To obyczajowa historia z życia miejskiej młodzieży, która lubi ostrą muzę, imprezy, alkohol i inne używki. Snujący się po osiedlowych uliczkach bohaterowie - niezapomniani Wiraż, Dźwiedzu, Szopa, Smutny i reszta ferajny – borykają się z przemocą, nudą, tępymi „dresiarzami” i kacem, czyli z tym wszystkim, na co narażeni są codziennie młodzi ludzie.
Śledziu opowiada o tym zwyczajnym życiu na zwyczajnym osiedlu z niezwykłym poczuciem humoru, przyglądając się swoim bohaterom z sympatią i dystansem jednocześnie. Doprawia to szczyptą surrealizmu i fantasyki, które na Osiedlu Swoboda wyglądają zadziwiająco naturalnie.
Większość patentów, które spotkały „Swobodną” ekipę, wydarzyła się na serio mnie, moim znajomkom, lub została podsłuchana pod sklepem nocnym – mówił Śledziu w jednym z wywiadów.
I to ten autentyzm połączony z fantastyczną komiksową formą dał nową jakość. Do dziś, a mija właśnie 10 lat od publikacji pierwszego odcinka „Osiedla Swoboda”, nikt nie sportretował polskiej młodzieży i jej życia we współczesnej Polsce w równie przekonujący i fascynujący sposób. O czym łatwo się przekonać sięgając po ten kompletny zbiór wszystkich epizodów opublikowanych w „Produkcie”.
Wiadomo już, na co za kilkanaście lat będą się rujnować miłośnicy polskiego komiksu – na luksusową reedycję wszystkich odcinków „Osiedla Swoboda” – przewidywał w swoim tekście Wojciech Orliński. A my dodamy, że nie trzeba się wcale rujnować i można to zrobić już dziś.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

ELEMENT CHAOSU

autor: Jakub Rebelka
80 stron, format 210 x 297 mm
środek i okładka w kolorze
oprawa twarda szytoklejona
wydawcy: kultura gniewu, BWA Jelenia Góra
data wydania: luty 2010
ISBN: 978-83-60915-41-7

Jakub Rebelka, autor m.in. „Doktora Bryana” i „Trzech głów profesora Muri”, jest pierwszym polskim komiksiarzem, który doczekał się rasowego artbooka. Bo trudno nazwać inaczej 80-stronicowy katalog pierwszej indywidualnej wystawy rysownika i malarza pt. „Element chaosu”. Ekspozycja ta, której wernisaż miał miejsce w BWA w Jeleniej Górze, wyraźnie pokazała, że dla Rebelki malarstwo i komiks to nie dwa odrębne światy, ale wzajemnie się przenikające i inspirujące żywioły.
Rebelka, absolwent ASP w Gdańsku, w swoich komiksowych albumach nie boi się malarskiego rozmachu i nietypowych rozwiązań formalnych. Z kolei wiele jego płócien to gotowe fantastyczne kadry i plansze z pulsującego kolorami i pomysłami komiksu, jakim jest twórczość artysty. Poruszanie się w alogicznych, surrealizujących kompozycjach Rebelki przyprawia o zawrót głowy – jak pisze we wstępie do katalogu Piotr Machłajewski, kurator jeleniogórskiej wystawy.
Publikacja ta, wydana w mikroskopijnym nakładzie, to urzeczywistniony sen wszystkich fanów twórczości Jakuba Rebelki i rzecz, która uświadamia w pełni skalę jego talentu. „Element chaosu” to nie tylko wyjątkowy artbook w twardej oprawie, ale najbardziej szalony z dotychczasowych komiksów autora „Doktora Bryana”. Bo gdzie, jak nie w komiksie, mogliby się spotkać Batman z Jezusem?

Poza sklepem na naszej stronie album można nabyć w BWA Jelenia Góra i Wrocław, a także w księgarniach komiksowych.

Cena: 49,90 zł

Przykładowe strony

 

PAN NATURALNY

scenariusz i rysunki: Robert Crumb
246 stron, format A4
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: 2009
wydawca oryginału: Fantagraphics Books
ISBN 978-83-60915-38-7

Pan Naturalny: długobrody starzec odziany w obszerną szatę i wielkie buciory przyszedł na świat w Chicago w 1966 roku. „Pewnego dnia – wspomina Robert Crumb, który przeżywał wówczas okres gorączkowej aktywności twórczej, wywołanej, jak sam utrzymuje, zażyciem kilka miesięcy wcześniej zanieczyszczonego LSD – siedziałem w domu Marty'ego Pahlsa, a radio grało jakiś czarny instrumentalny kawałek w stylu Tamla Motown. Na zakończenie spiker powiedział: »To był Pan Naturalny!«” – i tak właśnie artysta nazwał narysowaną przed chwilą postać leciwego hipisowskiego guru. Publiczność ujrzała po raz pierwszy sławetnego kontrkulturowego bohatera piątego maja 1967 roku w magazynie „Yarrowstalks”, później zaś gościł on przeważnie w redagowanym przez Crumba pisemku „Zap” oraz w zbiorkach komiksów poświęconych własnej osobie.
Na pierwszy rzut oka Pan Naturalny przypomina Boga ze Starego Testamentu albo z rycin Jeana Effela. Jednak tak naprawdę stanowi unikalne połączenie cech wzniosłych z najzupełniej przyziemnymi: ten mędrzec posiadający kosmiczną świadomość i ponadnaturalne moce jest jednocześnie cynicznym wydrwigroszem, oszustem żerującym na naiwności swoich wielbicieli i lubieżnikiem, łasym na wdzięki dziewcząt o szerokich biodrach i wydatnych pośladkach (te upodobania podziela również sam autor komiksu). Oprócz folgowania seksualnym zachciankom lubi też niemiłosiernie drwić ze swoich durnych i pokręconych psychicznie wyznawców. Wzorowany na licznych hinduskich świętych mężach występujących w USA w drugiej połowie lat 60. XX wieku, Pan Naturalny uosabia amerykańską kontrkulturę z jej wszystkimi blaskami i cieniami.
W 1976 roku Crumb, najwyraźniej znudzony już swoim bohaterem, na zakończenie długiego cyklu drukowanego w nowojorskim „Village Voice”, umieścił starca w szpitalu dla obłąkanych. Po jedenastu latach Pan Naturalny opuścił jednak dom wariatów i dalej wiedzie żywot świętego zbereźnika wśród spragnionych duchowego oświecenia wyznawców i obficie obdarowanych przez naturę młodych dam.
Polskim czytelnikom warto przypomnieć, że w naszym kraju Crumb zadebiutował (w „Szpilkach” w 1975 roku) historyjką „Pan Naturalny: 719 medytacja”. W niniejszym tomie zebrano niemal wszystkie ogłoszone drukiem opowieści o obscenicznym mędrcu. Tak obszernej antologii nie opublikowano do tej pory nawet w ojczyźnie autora!

Cena: 79,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

UZBROJONY OGRÓD

scenariusz i rysunki: David B.
112 stron, format B5 extra
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: 2009
wydawca oryginału: Futuropolis
ISBN 978-83-60915-37-0

Był czas, kiedy wypruwano sobie flaki w imię Boga.
Był czas, kiedy ludziom ukazała się droga do Raju.
Był czas, kiedy praca była zbrodnią.

Czasy zamętu i heroizmu, o których mowa, znalazły idealnego kronikarza, herolda na ich miarę. Ten wyjątkowy twórca – David B. – przedstawia zbiór trzech opowieści ociekających krwią i przepełnionych obłędem.
„Zamaskowany Prorok”, „Uzbrojony ogród” i „Zakochany bęben” to fantastyczne, poetyckie nowele, w których mity, legendy oraz historia łączą się i przeplatają z ludzkimi słabościami i żądzami. Tu bębny mówią, żyją i zakochują się, świat bogów i świat ludzi mają płynne granice, zmarli powracają, by dręczyć żyjących, a gęsi wskazują drogę do gwiazd.
David B. zestawiając prostotę dawnych rycin z wizualnym szaleństwem, jak z Boscha czy Picassa, uzyskuje niepowtarzalny efekt – udaje mu się stworzyć współczesne baśnie dla dorosłych, piękne i jednocześnie przepełnione cierpieniem.

Cena: 35,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

HMMARLOWE i niedole Julitty

scenariusz i rysunki: Przemysław „Surpiko” Surma
64 strony, format 235 x 160 mm
okładka w kolorze, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2009
ISBN: 978-83-60915-33-2

Ten dzień zapowiadał się całkiem zwyczajnie. Siedziałem za biurkiem, rozwiązywałem krzyżówki i sączyłem whiskey. W końcu byłem w pracy, a detektywi na służbie nie piją nic innego! I kiedy główkowałem nad hasłem: „Zastał Polskę drewnianą”, uszłyszałem delikatne pukanie. Rzuciłem się do drzwi, czując, że zaraz trafi mi się sprawa życia, ale kiedy je otworzyłem, na korytarzu nikogo już nie było. Zacząłem nawet cicho pochlipywać, gdy kątem oka dostrzegłem leżącą na progu karteczkę. A jednak! To musiał być anonimowy informator, bo na kartce było imię i numer telefonu - „Julitta, zadzwoń do mnie! 0700700700”.

Tak zaczyna się niezwykłe dochodzenie najlepszego prywatnego detektywa – Hmmarlowe'a! Ta postać, budząca postrach wśród złodziei, rzezimieszków i innych kanalii, ma na swoim koncie liczne, zakończone pełnym sukcesem śledztwa, z których relacje można było znaleźć m.in. w zinie „Maszin”. Tym razem do rąk czytelników trafia premierowa historia rozpisana na cały album, a w niej same zagadki: czy Hmmarlowe odkryje sekret pięknej Julitty (4,22 PLN/min. z VAT)? Jaką rolę odgrywa w całej sprawie inspektor Demorales? Co zrobić, gdy kończy się whiskey?

Debiutancki album Przemka Surmy – „Surpiko”, jednego z najzdolniejszych polskich rysowników, to uczta dla oka i katorga dla wykończonego śmiechem ciała. Genialnie narysowany czarno-biały komiks wygląda tak, jakby był kolorowy. Fantastyczne pomysły i fabularne przewrotki każą podejrzewać, że Hmmarlowe był inspiracją dla Świetlickiego, gdy ten pisał swoją trylogię o Mistrzu. Jednym słowem – wydarzenie!

Cena: 25,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

ŁAUMA

scenariusz i rysunki: Karol „KRL” Kalinowski
76 stron, format 235 x 160 mm
okładka w kolorze, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2009
ISBN: 978-83-60915-35-6

Dorotka, dziewczynka z dużego miasta, wyrusza do Łojm, wsi malowniczo położonej w sercu Suwalskiego Parku Krajobrazowego. Ale cel tej wizyty szybko przestaje być tylko turystyczny. Na miejscu okazuje się bowiem, że jej babcia zginęła w tajemniczych okolicznościach. Po pogrzebie rodzina postanawia w Łojmach zostać. Choć to dla nich szokująca odmiana, mimo paru niewygód życie w chatce na skraju lasu zaczyna im się podobać. I wszystko byłoby pięknie, gdyby pewnego razu tata Dorotki nie zabił węża, mieszkającego pod kredensem...
Tak właśnie zaczyna się „Łauma”, najnowszy album Karola „KaeReLa” Kalinowskiego. W tej obyczajowej historii autor brawurowo łączy elementy komediowe, sceny fantastyczne i chwile prawdziwej grozy. A wszystko to głęboko zanurzone w jaćwieskich wierzeniach i legendach.
Jaką rolę w komiksie odegra bałtyjski bóg piorunów Perkun, muzyka country i kim jest łauma?
Odpowiedzi szukajcie na kartach wyjątkowego albumu pt. „Łauma”. Zapraszamy też do zapoznania się z pierwszym rozdziałem komiksu.

Cena: 24,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

POPMAN MIX

scenariusz i rysunki: Tomasz Tomaszewski
156 stron, format 165 x 235 mm
okładka w kolorze, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2009
ISBN: 978-83-60915-34-9

Pewnego dnia roku 1999 wąwozami łódzkich ulic hulał wiatr - nie jakiś zefirek czy niewinny huragan, ale Wiatr Historii. Na Olsztyńskiej wpadł do mieszkania komiksowego artysty Te-Te, zakręcił leżącymi na stole gazetami i pognał dalej, a z kłębu zadrukowanych papierowych płacht wyłonił się człowieczek pomachujący cieniutkimi rączkami - Popman. Zapracowany Te-Te zaczął opisywać jego przygody. No bo, po prawdzie, jaki miał wybór? Przecież Popmany nie rodzą się codziennie. Tak we wstępie do albumu „Popman. Mix” opisuje genezę powstania bohatera Adam Rusek. A że znawca i historyk to polskiego komiksu wybitny, nie wypada mu nie wierzyć.
Popman to jedno z najcharakterystyczniejszych komiksowych dzieci Tomka Tomaszewskiego, podpisującego się często Te-Te. Stworzona z pomiętych gazet, przesiąknięta popkulturą do szpiku swych papierowych kości postać przygląda się z dystansem i ciekawością współczesnemu światu.
Popman rozpoczął swoją karierę w 1999 roku na łamach antologii „COMIX 2000” prestiżowego francuskiego wydawnictwa L'Association. W tym, przygotowanym z okazji zbliżającego się nowego millenium, zbiorze znalazły się wyselekcjonowane komiksy z całego świata. Jeszcze w tym samym roku Te-Te zrealizował kolejne historie z tym bohaterem i w efekcie powstał pierwszy mini-album z opowieściami o Popmanie zatytułowany adekwatnie „Pierwsze kroki”. Kolejnymi krokami były „Burger story” (2000) i „Papierowe wizje” (2001). Popman gościł także w kilku wydawnictwach okolicznościowych: „Stripburek. Comics From Other Europe” (Stripburger, 2001), „Wesoły finał” (Kultura Wesołych Podskakiwaczy, 2002), „Antologia 75 lat Koziołka Matołka” (Contur, Europejskie Centrum Bajki, 2008).
Niniejszy album to zbiór narysowanych dotychczas przez Te-Te komiksów z udziałem Popmana przygotowany z okazji 10 urodzin tego wyjątkowego bohatera.

Cena: 35,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

WARTOŚCI RODZINNE „Porwanie na srebrnym ekranie”

scenariusz i rysunki: Michał „Śledziu” Śledziński
28 stron, format 165 x 235 mm
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka zeszytowa
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2009
ISBN: 978-83-60915-36-3

W trzeciej odsłonie „Wartości rodzinnych” rodzina Królów wybiera się  do siedziby telewizji Kanał, produkującej takie programy, jak „Gwiazdy strzelają do ludzi”. Zaproszeni przez znajomego, producenta Wronkę, mają uczestniczyć w emitowanym na żywo jednym z największych show stacji – wieczorze z Tucholskim Patrolem, łowcami dzikich bestii. Jednak podczas transmisji z prezentacji ich najnowszej zdobyczy dochodzi do tragedii. No, ale czego innego można się było spodziewać po telewizji?
W zeszycie „Porwanie na srebrnym ekranie” prócz mrożących krew w żyłach scen z siedziby Kanału pojawi się także mroczna pani od sprzątania z Ukrainy i generał Grot a czytelnicy doczekają się powrotu pana J.

„Wartości rodzinne”, komiksowa seria  autorstwa Michała „Śledzia” Śledzińskiego, twórcy m.in. słynnego „Osiedla swoboda” czy „Na szybko spisane”, to polska odpowiedź na kultowe amerykańskie seriale – „Głowa rodziny” czy „Simpsonowie”.

Humor „Włatców móch” jest ugłaskany, pozbawiony jakiegokolwiek pazura. [...] Więc gdzie tego pazura szukać? Odpowiedź brzmi: w polskich komiksach. „Wilq”, „Wartości rodzinne”, w których polską rodzinę nawiedza Jezus, czy też „Jeż Jerzy” to zdrowy kopniak w nasze poczucie bezpieczeństwa, że owszem ktoś nas rozśmieszy, ale przy okazji nie wybebeszy naszych świętości i lęków.
Jakub Żulczyk, autor powieści „Zrób mi jakąś krzywdę” i „Radio Armageddon”

Cena: 19,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

BEZ KOMENTARZA

scenariusz i rysunki: Ivan Brun
94 strony, format A4
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona
wydawca: kultura gniewu
data wydania: 2009
wydawca oryginału: Drugstore

„Bez komentarza” to bezlitosny portret kondycji ludzkiej na początku XXI wieku. Przerażająca panorama prawdziwych plag współczesności – narkotyki, skorumpowana władza, żądza pieniądza, zidiocenie mediów i wszechobecnej reklamy, wyniszczenie środowiska, dyktatura osobistej przyjemności i egocentryzmu...
Ivan Brun – malarz, wokalista w hardcorowym zespole i autor komiksów wywodzący się z kręgu undergroundowego – okazuje się być wirtuozem komiksowej narracji obywającej się bez słów. Przy jej pomocy bezkompromisowo przedstawia ludzi, których życie sprowadzone zostało do zaspokajania najniższych instynktów i demaskuje mechanizmy rządzące naszym światem. A robi to z furią i prawdziwym zaangażowaniem, przez co jego komiks ma niesamowitą siłę i energię punkowej muzyki.
Brun nie bawi się w ukryte przesłania. Wie, że doskonale zdajemy sobie sprawę z naszej sytuacji, ale ze strachu wolimy o niej nie myśleć. Dlatego jedną ręką chwyta czytelnika za gardło a drugą wali go prosto w twarz.

Cena: 44,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KLEZMERZY „Podbój Wschodu”

scenariusz i rysunki: Joann Sfar
144 strony, format B5
okładka i środek w kolorze, oprawa miękka ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: 2009
wydawca oryginału: Gallimard

Poznajcie Noé Davidovitcha, Barona Tyłka Swego, i towarzyszącą mu wyjątkową grupę muzyków: Havę, która opuszcza swą rodzinną wieś, by wyruszyć jego śladem; Yaakova, którego rabin wyrzuca z jesziwy, choć ten jest jego najlepszym uczniem; Vincenzo, lunatyka i doskonałego skrzypka oraz Tchokolę, Cygana, który zbiegł przed pewną śmiercią z rąk Kozaków.
Wszyscy oni spotykają się na kartach „Klezmerów”, nowego komiksu Joanna Sfara. Twórca słynnego „Kota Rabina” tym razem umieszcza akcję przed II wojną światową w Europie Wschodniej. W brawurowym stylu snuje barwną, zabawną i wzruszającą opowieść o muzykach, którzy wędrują od jednego sztetla do drugiego. Nie bacząc na przeciwności losu, szukają kolejnego wesela, bar micwy bądź zwykłej popijawy, by grać i zarobić trochę grosza.
Sfar czerpiąc z opowiadań Isaaca Bashevisa Singera, żydowskich podań, a także z malarstwa Marca Chagalla, nie tylko odtwarza atmosferę świata, który już nie istnieje, ale także nieustannie zaskakuje. Jego „Klezmerzy” to komiks jednocześnie zabawny i pełen tragicznych wydarzeń, optymistyczny i smutny, czuły i okrutny. Jest tylko jeden twórca, który z takiej szalonej mozaiki nastrojów jest w stanie stworzyć spójną i wciągającą bez reszty opowieść. Jest nim Joann Sfar.

Cena: 49,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

LOUIS NA PLAŻY

scenariusz i rysunki: Guy Delisle
48 stron, format A4
okładka i środek w kolorze, oprawa miękka
wydawca: kultura gniewu
data wydania: 2009
wydawca oryginału: Delcourt

To miał być zwyczajny dzień na plaży: woda, piasek i pan z lodami. Ale z Louisem nic nigdy nie jest zwyczajne. Puszczanie latawca kończy się katastrofą, nurkowanie spotkaniem z morskim potworem a budowanie zamku z piasku... Lepiej nawet nie mówić. Najważniejsze, że cały czas coś się dzieje i jest zabawa.
„Louis na plaży” to najnowszy album Guya Delisle, autora „Phenianiu” i „Kronik birmańskich”. Tamte komiksy były dziennikami z podróży, a teraz Delisle stworzył, obserwując swojego małego synka, porywającą historię, w której rzeczywistość miesza się z fantazją.

Cena: 26,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KOMIKS W-WA

rysunki: Przemysław Truścinski
scenariusz: Alex Kłoś, Tomasz Kwaśniewski
132 strony, format 14 x 40 cm
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2009
ISBN 978-83-60915-27-1

Na początku 2004 roku w redakcji stołecznego oddziału Gazety Wyborczej pojawił się pomysł, by dokumentować życie Warszawy przy pomocy komiksu. Udział w tym przedsięwzięciu zaproponowano Przemkowi Truścińskiemu, który miał zająć się stroną graficzną, podczas gdy za scenariusze odpowiedzialni byli znani dziennikarze Wyborczej – Tomek Kwaśniewski (autor m.in. „Dziennika ciężarowca”) i Alex Kłoś (współautor dokumentalnego filmu o Stanisławie Grzesiuku).
W zamierzeniu, konsekwentnie realizowanym, bohaterami komiksu nie miały być znane postaci – gwiazdy, politycy, czy sportowcy – ale zwykli mieszkańcy stolicy. Komiks nie miał też poruszać tematów aktualnych a raczej starać się uchwycić specyficzny nastrój i klimat Warszawy, jej niesamowitą różnorodność.
W tych komiksowych reportażach tria Truściński, Kwaśniewski, Kłoś pojawiali się więc strażacy, kolejarze, ekspedientki, pielęgniarki, kanalarze, sprzedawczynie, wróżki i dziesiątki innych profesji. Opowiadali o sobie, swojej pracy, życiu a z tej mozaiki postaci, dzięki dziennikarskim talentom autorów „Komiksu W-wa”, udało się stworzyć jeden z najoryginalniejszych portretów nie tylko Warszawy, ale całej Polski ostatnich lat.
W albumie „Komiks W-wa” znajdą się prawie wszystkie z ok. 150 odcinków, które ukazywały się się przez ponad 4 lat na łamach Gazety Stołecznej. Publikacja ta będzie też podsumowaniem tego nietypowego komiksowo-dziennikarskiego projektu. Okazało się bowiem, że ostatni odcinek z roku 2008 był także ostatnim odcinkiem cyklu w ogóle.

Partnerzy wydania: Gazeta Wyborcza i Urząd m.st. Warszawy.

Cena: 42,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

DICK4DICK „Harem Zordaxa”

scenariusz i rysunki: Jakub Rebelka
36 stron, format B5
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyta
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2009
ISBN 978-83-60915-28-8

Potężny międzygalaktyczny władca Zordax uwięził na jednej ze swoich planet-więzień przedstawicielki płci pięknej wszystkich ras i gatunków. Wszystko po to, by naturalny rozwój wszechświata ustał. Harmonia chaosu zaczęła się rozpadać a całe planety wymierać...
Kiedy również Ziemia stanęła w obliczu wielkiego zagrożenia z jej mieszkańców zostaje wyłoniona elita. Jednostki wyjątkowe, ludzie obdarzeni zespołem najbardziej szlachetnych cech. Inteligencją, sprytem, siłą, zimną krwią i odwagą oczywiście. Jest ich pięciu i to oni są jedyną nadzieją na przywrócenie ładu we wszechświecie – Dick4Dick!
Najnowszy komiks Jakuba Rebelki to wyjątkowy hołd dla komiksowej pulpy – zeszytów z historiami i bohaterami tak niewiarygodnymi, że aż fascynującymi. Tą opowieścią SF, czerpiącą garściami z najbardziej tandetnych osiągnięć gatunku, Rebelka udowadnia, że jego talent i umiejętności nie mają żadnych ograniczeń. To wizualna orgia, w której rysownik wykorzystuje sceniczny wizerunek zespołu Dick4Dick, by stworzyć z nich intergalaktycznych superherosów gotowych stawić czoła zagrożeniu nawet w najodleglejszych zakątkach kosmosu.
Jak się zresztą okaże stawić trzeba będzie nie tylko czoła...

Cena: 18,49 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

WARTOŚCI RODZINNE „Małpa na przyjęciu”

scenariusz i rysunki: Michał „Śledziu” Śledziński
28 stron, format B5
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyta
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2009
ISBN 978-83-60915-29-5

Pan J. po ucieczce z domu ukrywa się gdzieś na mieście. Edgar, głowa rodziny Królów, próbując go znaleźć okazuje się jednoosobową bojówką walczącą ze złem. Tymczasem jego żona urządza wielkie przyjęcie dla sąsiadów, córka romansuje na boku z dresiarzem a tajemniczy wojskowy projekt „Sobieski”, kierowany przez generała Grota, nabiera rozpędu. Choć niekoniecznie pędzi we właściwym kierunku...
Te i inne atrakcje (ukraińska pani od sprzątania, Masza, na rozkładówce!) znajdą się w zeszycie „Małpa na przyjęciu”, drugiej odsłonie „Wartości rodzinnych”. Ta nowa seria komiksowa autorstwa Michała „Śledzia” Śledzińskiego, twórcy m.in. słynnego „Osiedla swoboda” czy „Na szybko spisane”, to polska odpowiedź na kultowe amerykańskie seriale – „Głowa rodziny” czy „Simpsonowie”.

Humor „Włatców móch” jest ugłaskany, pozbawiony jakiegokolwiek pazura. [...] Więc gdzie tego pazura szukać? Odpowiedź brzmi: w polskich komiksach. „Wilq”, „Wartości rodzinne”, w których polską rodzinę nawiedza Jezus, czy też „Jeż Jerzy” to zdrowy kopniak w nasze poczucie bezpieczeństwa, że owszem ktoś nas rozśmieszy, ale przy okazji nie wybebeszy naszych świętości i lęków.
Jakub Żulczyk, autor powieści „Zrób mi jakąś krzywdę” i „Radio Armageddon”

Cena: 16,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

PRZYBYSZ

scenariusz i rysunki: Shaun Tan
128 stron, format A4+
okładka i środek w kolorze
oprawa twarda tłoczona
wydawca: kultura gniewu
data wydania: luty 2009
wydawca oryginału: Lothian Books, Hachette Livre Australia

Mężczyzna po raz ostatni czule całuję swoją żonę i córkę, by za chwilę wejść na pokład statku, którym przemierzy ocean. To bolesne rozstanie jest początkiem najważniejszej podróży w jego życiu – opuszcza dom w poszukiwaniu nowego, lepszego miejsca dla swojej rodziny.
Kiedy w końcu zejdzie na ląd jego oczom ukaże się absolutnie niezwykły świat. Zamieszkały przez mówiących w dziwnym języku ludzi, pełen fantastycznych stworzeń i zapierających dech w piersiach budowli. I choć często towarzyszyć będzie mu uczucie zagubienia, w końcu obudzi się w nim nadzieja.
Shaun Tan, przy pomocy zachwycających ilustracji i wyjątkowego daru opowiadania wyłącznie obrazem, potrafił w przekonujący sposób oddać uczucia towarzyszące emigrantom – obcym w obcym kraju.
Komiks Shauna Tana obywa się bez słów i trudno też znaleźć słowa, które w pełni oddałyby jak piękną, pod każdym względem, jest opowieścią.

Lista wybranych nagród i wyróżnień, które otrzymał „Przybysz”:

  • Bologna Ragazzi Award – Specjalne Wyróżnienie
  • World Fantasy Award – Artysta Roku
  • Publishers Weekly – Najlepsza książka roku 2007
  • New York Times – Najlepsza ilustrowana książka roku 2007
  • Amazon.com’s – Najlepsza książka dla młodego czytelnika 2007
  • The Columbus Dispatch – Najlepsza książka roku 2007
  • A School Library Journal – Najlepsza książka roku 2007
  • The Washington Post – Najlepsza książka dla młodego czytelnika 2007
  • Nagrody Locus – Najlepszy album roku 2008
  • Fauve d’or – Najlepszy album festiwalu w Angoulême

Komiks ukazał się dzięki wsparciu Arctic Paper i Amnesty International.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

TRZY CIENIE

scenariusz i rysunki: Cyril Pedrosa
272 strony, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: luty 2009
wydawca oryginału: Delcourt

Był czas, kiedy życie było proste i przyjemne. Cieszyliśmy się smakiem wiśni, chłodem cienia, zapachem rzeki... Tak żyliśmy w dolinie ukrytej wśród wzgórz - osłonięci przed burzami, nieświadomi odległego świata – jak na wyspie, spokojni, pozbawieni problemów.
I wtedy...
Wtedy wszystko się zmieniło.

Pewnego dnia przed chatą Louisa i Lise, bohaterów niezwykłej, przepięknej wizualnie powieści graficznej Cyrila Pedrosy, pojawiają się trzy cienie. Majaczą na horyzoncie, obserwują, czają się... Kiedy rodzina pozna przerażające zamiary cieni, natychmiast wyruszy w podróż na koniec świata, by im uciec. Ale czy można wymknąć się przeznaczeniu?
„Trzy cienie”, wzruszające i niepokojące jednocześnie, to przejmująca baśń o miłości, opętaniu i stracie. Dzieło Cyrila Pedrosy, byłego animatora pracującego dla Disneya (m.in. przy filmach „Dzwonnik z Notre Dame” i „Herkules”), jest jednym z największych komiksowych objawień ostatniego roku. Zachwycający szatą graficzną, poruszający album otrzymał na ostatnim festiwalu w Angoulême Prix Essentiel, jedną z głównych nagród tej imprezy. Rysunki Pedrosy połączone z historią zdradzającą wpływy Borgesa, Garcii Marqueza i Tolkiena zachwyciły też jurorów przyznających nagrodę dla najlepszego komiksu francuskojęzycznego Festiwalu w Angoulême – polski wybór 2008. „Trzy cienie” zasłużyły w ich oczach na najwyższe laury.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

TRZY PARADOKSY

scenariusz i rysunki: Paul Hornschemeier
84 strony, format B5
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2008
wydawca oryginału: Fantagraphics Books
ISBN 978-83-60915-22-6

Paul, twórca komiksów, przyjeżdża do swojej rodzinnej miejscowości, małego miasteczka w stanie Ohio, by odwiedzić starzejących się rodziców. W trakcie długiego spaceru z ojcem odwiedza miejsca, które odegrały ważna rolę w jego dzieciństwie. Przypominają mu one wydarzenia z przeszłości – niby zepchnięte gdzieś w podświadomość a jednak wciąż nie dające spokoju. „Trzy paradoksy” to najnowszy album jednego z najciekawszych młodych twórców amerykańskiego komiksu – Paula Hornschemeiera. W tej nietypowej autobiograficznej opowieści Hornschemeier zastanawia się nad kwestiami z pozoru banalnymi – jak drobne wydarzenia sprzed wielu lat wpływają na naszą teraźniejszość? Czy możemy się zmienić i czy w ogóle w naturze zachodzą jakiekolwiek zmiany? Co w życiu jest ważne?
Jednak sposób, w jaki postawione są te pytania – za pomocą pięciu z pozoru nie powiązanych ze sobą historii narysowanych w zupełnie innych stylach – sprawia, że każdy musi na nowo się nad nimi zastanowić. A wtedy może okazać się, że stare odpowiedzi przestały być aktualne.

Cena: 31,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

WARTOŚCI RODZINNE „Nie wszyscy są zadowoleni”

scenariusz i rysunki: Michał „Śledziu” Śledziński
32 strony, format B5
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyta
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2008
ISBN 978-83-60915-23-3

„Wartości rodzinne” to nowa seria komiksowa autorstwa Michała „Śledzia” Śledzińskiego, twórcy m.in. słynnego „Osiedla swoboda”, czy „Na szybko spisane”, jednego z najgłośniejszych polskich komiksów ostatnich lat.
W pierwszym odcinku „Wartości rodzinnych”, pt. „Nie wszyscy są zadowoleni”, poznajemy rodzinę Królów. To modelowa polska familia 2+2: tata Edgar pracujący w zbrojeniówce, mama Elżbieta przesiadująca w domu z najlepszym przyjacielem, kieliszkiem wina oraz dwójka dzieci w wieku szkolnym - Tobiasz (fan strongmenów) i Tara (emo dziewczyna). Oczywiście mają również psa. Gdy ich poznajemy wiodą sielskie życie w jednorodzinnym domku, nie wiedząc, że wkrótce wszystko się zmieni. A katalizatorem zmian, będzie niespodziewany gość, którego Królowie przygarnęli pod swój dach. Jezus.
Choć w „Wartościach rodzinnych” w centrum wydarzeń znajduje się rodzina, wokół niej pojawiają się liczne postaci drugiego planu. W komiksie Śledzia będą nimi m.in. ekscentryczny generał Grot i jego adiutant pracujący nad tajemniczym i złowieszczym Projektem „Sobieski”, czy Masza – ukraińska pani od sprzątania, która jest nie tylko tym, za kogo się podaje.
Tworząc dziejąca się we współczesnej Polsce komediową serię Śledziu inspirował się kultowymi amerykańskimi serialami – „Głową rodziny” i oczywiście „Simpsonami”. Jednak dzięki swojemu niebanalnemu poczuciu humoru, wyczulonemu zmysłowi obserwacji i niezwykłej wyobraźni udało mu się stworzyć opowieść oryginalną i wyjątkową.

Cena: 14,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KOMPOT

scenariusz i rysunki: różni autorzy
246 stron, format B5
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawcy: Instytut Adama Mickiewicza, kultura gniewu
data wydania: grudzień 2008
ISBN 978-83-60915-24-0

Wydanie dwujęzyczne: polsko-izraelskie

„Kompot” to projekt, który jest efektem współpracy Polskich i Izraelskich artystów komiksowych w ramach Roku Polskiego w Izraelu, organizowanego przez Instytut Adama Mickiewicza. Jesienią 2007 roku w Warszawie i w Tel Awiwie odbyły się warsztaty, których celem było stworzenie historii komiksowych inspirowanych rzeczywistościa Polski i Izraela. Po roku intensywnych prac i artystycznych sporów udało się wydać album w dwóch wersjach: polsko-hebrajskiej i angielskiej. Pracy nad albumem towarzyszyła wystawa w Muzeum Komiksu w Holon w Izraelu, która prezentowała szkice, scenariusze, scenopisy obrazkowe artystów biorących udział w projekcie. Wernisaż wystawy odbył się w czerwcu 2008 roku.

Kiedy niemal dwa lata temu zaczęliśmy rozmowy z naszymi izraelskimi przyjaciółmi na temat polsko-izraelskiego albumu komiksowego oraz warsztatów, jednego byliśmy pewni – chcieliśmy wyjść poza stereotypy. Polityka panującego w powojennej Polsce reżimu komunistycznego nie pozwoliła na swobodny polsko-izraelski dialog. Starano się również wymazać ogromne znaczenie, jakie wspólna kilkusetletnia polsko-żydowska historia ma dla polskiej kultury i tożsamości. Blokada informacji spowodowała, że dla wielu Izraelczyków Polska współczesna nie istniała, w ich wyobraźni pozostawała wciąż miejscem zagłady.
Pragnęliśmy spojrzeć na Polaków i na Izraelczyków z nowej, wspólnej perspektywy. Zaczęliśmy więc przewrotnie od analizy wzajemnych stereotypów i właśnie ich przełamywaniu poświęcone były warsztaty, w których wzięli udział twórcy niniejszej książki, w Polsce i w Izraelu. Po drodze rodziły się fascynacje, wybuchały awantury o historię obu krajów, spory o historie osobiste, była męka, ale też ogromna radość wspólnego pisania i rysowania. Album, który powstał, pokazuje jak ważny jest żywy kontakt Polaków i Izraelczyków – kontakt poprzez kulturę, wspólną twórczość i komentowanie świata.

Katarzyna Wielga i Marta Wójcicka – kuratorki projektu

Twórcy biorący udział w projekcie:

Zeev Engelmayer - rysownik, illustrator, wielokrotnie nagradzany w Izraelu i za granicą, publikuje regularnie w dzienniku „Yedioth Ahronoth”, twórca magazynu „Syrup”.

Daniel Goldstein - rysownik, illustrator, publikuje w dzienniku „Maariv”, współtwórca magazynu komiksowego „Blender”.

Rachely Rotner - rysowniczka, ilustratorka, dziennikarka magazynu „Rating”.

Krzysztof Ostrowski - rysownik, illustrator, wokalista zespołu Cool Kids of Death, wielokrotnie nagradzany na festiwalu komiksów w Łodzi.

Michał „Śledziu” Śledziński - rysownik, illustrator, twórca magazynu komiksowego „Produkt”, autor serii komiksowej „Osiedle Swoboda”.

Joanna Karpowicz - rysowniczka, ilustratorka, nagradzana na festiwalu komiksów w Łodzi.

Łukasz Mieszkowski - rysownik, illustrator, twórca serii komiksowej „Ursynowska Specgrupa od Rozwałki”.

Jakub Szczęsny - architekt, rysownik, kurator, członek grupy Centrala, publikował w magazynie „Fluid”.

Cena: 45,00 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KRONIKI BIRMAŃSKIE

scenariusz i rysunki: Guy Delisle
272 strony, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka, szyto-klejona, ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2008
wydawca oryginału: Delcourt
ISBN 978-83-60915-20-2

„Kroniki birmańskie” to kolejny, po słynnym „Phenianie”, komiksowy travelog Guya Delisle'a. Po pobycie w Korei Północnej kanadyjski rysownik i animator wyrusza do Birmy. Ale tym razem nie w celach służbowych, wręcz przeciwnie. To Nadege, żona Delisle'a, będąca pracownikiem francuskiego oddziału humanitarnej organizacji Lekarze Bez Granic, zostaje wysłana na misję do tego azjatyckiego kraju. Guy postanawia jej towarzyszyć, m.in. po to, by opiekować się ich malutkim synkiem.
Mając zdecydowanie więcej wolnego czasu, niż podczas pobytu w Phenianie, Delisle może skoncentrować się na poznawaniu nowego kraju i jego mieszkańców. Uważnie obserwuje życie zwykłych ludzi w państwie trzymanym żelazną ręką wojskowej dyktatury, ich i swoje codzienne problemy, miejscowe zwyczaje. Katalizatorem wielu jego spotkań bardzo często jest jego synek, Louis, na którego białą buźkę miejscowi reagują entuzjastycznie. To także Louis umożliwia rysownikowi wejście w środowisko rodzin ekspatriantów, pracowników organizacji pozarządowych i humanitarnych, którzy przebywają w Birmie.
Kontrast między tymi dwoma światami Delisle wykorzystuje do pokazania, w jak ciężkich warunkach żyją Birmańczycy. Z jednej strony ciemiężeni są przez wojskową juntę, jedną z najbardziej okrutnych współczesnych dyktatur, z drugiej nie oszczędzają ich klęski żywiołowe.
„Kroniki birmańskie” to niezwykła kronika kilkunastu miesięcy, jakie Guy Delisle spędził w państwie zwanym dzisiaj Myanmar (oficjalna nazwa nadana przez wojskowy reżim w 1989).

Cena: 52,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

MOŻEMY ZOSTAĆ PRZYJACIÓŁMI

scenariusz i rysunki: Mawil
64 strony, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2008
wydawca oryginału: Reprodukt
ISBN 978-83-60915-21-9

Chodzisz co niedzielę do kościoła tylko po to, żeby ją spotkać. Uczysz się tańczyć, bo na kursie pojawia się ona. Brzydka pogoda nie jest ci w stanie zepsuć wyjazdu pod namioty skoro na kempingu mieszka także ona. Znosisz wszelkie niewygody życia w akademiku, bo są one niczym wobec możliwości spotykania jej codziennie.
Nie przestajesz o niej myśleć, ale jednocześnie nie potrafisz do niej po ludzku zagadać. Obsesyjnie pragniesz kontaktu, ale w jej towarzystwie nogi ci miękną. Chcesz wykrzyczeć, co czujesz i marzysz, żeby ona czuła to samo. Ale co, jeśli jedyne co od niej usłyszysz to: „Możemy zostać przyjaciółmi”...
Najnowszy komiks mawila, autora „Bend”, to cztery opowieści o miłości. Tej młodzieńczej – pełnej niesamowitych emocji, niepokoju i... złamanych serc. „Możemy zostać przyjaciółmi” to z jednej strony rzecz bardzo zabawna, z dystansem pokazująca młodzieńcze wpadki i damsko-męskie niezręczności. Z drugiej natomiast nostalgiczna, przywołująca wspomnienia pierwszych miłosnych porażek, które każdy kiedyś przeżył.

Cena: 23,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

NICZYM AKSAMITNA RĘKAWICA ODLANA Z ŻELAZA

scenariusz i rysunki: Daniel Clowes
144 strony, format A4
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka
wydawca: kultura gniewu
data wydania: wrzesień 2008
wydawca oryginału: Fantagraphics Books
ISBN 978-83-60915-18-9

Tego wieczora – całkiem możliwe, że niewiele różnił się on od innych – Clay Laudermilk wybrał się do kina porno. Lepiące się podłogi, podejrzana klientela i wątpliwe atrakcje typu starsza kobieta obnażająca na sali biust, przeszkadzały tylko w krótkich przerwach między seansami. A zupełnie przestały mieć znaczenie, kiedy zaczął się ostatni film. Dziwny, prawie pozbawiony scen seksu, za to bardzo, bardzo niepokojący. Skórzana bielizna, pejcze, maski... Naprawdę przestraszony Clay Laudermilk robi się natomiast wtedy, gdy główna bohaterka pokazuje twarz. I jest to twarz doskonale mu znana.
Tak właśnie zaczyna się „Niczym aksamitna rękawica odlana z żelaza” Daniela Clowesa. Autor słynnego „Ghost World” tym razem zabiera czytelnika w podróż pełną wydarzeń niczym z koszmarnego snu. Clay Laudermilk rusza w drogę, by odnaleźć aktorkę z filmu porno. Ale najpierw spotka rozmaitych dziwaków, których nie powstydziłby się David Lynch. Porozumiewający się tajemniczym kodem policjanci zakochani w przemocy, członkowie sekty chcącej rozpętać rewolucje, miłośnicy teorii spisku, nimfomanka i jej córka o bardzo nietypowej fizjonomii – to tylko część z fascynującej galerii postaci stworzonych przez Clowesa. „Niczym aksamitna rękawica odlana z żelaza”, uznana za jedną z najważniejszych współczesnych powieści graficznych, to swoisty hołd dla popkultury lat 50. i obsesji trawiących Amerykę.
Podobnie jak „Ghost World” komiks ten pierwotnie ukazywał się w odcinkach na łamach „Eightball”, autorskiego magazynu Clowesa. Dziesięć rozdziałów powstałych w latach 1989-1993 zostało potem opublikowanych w jednym albumie, o którym „Entertaiment Weekly” pisał To „Mały Nemo w krainie snów” napisany na nowo przez Samuela Becketta. „Niczym aksamitna rękawica odlana z żelaza”, ekstrawagancki tytuł komiksu Clowesa, to cytat z legendarnego filmu „Faster, Pussycat! Kill! Kill!” Russa Meyera.

Cena: 39,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

BLAKI. „Paski”

scenariusz i rysunki: Mateusz Skutnik
72 strony, format 165 x 165 mm
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka
wydawca: kultura gniewu
data wydania: wrzesień 2008

ISBN 978-83-60915-19-6

„Blaki. Paski” to nie tylko trzeci – po „Blakim” (2005) i „Panu Blakim” (2007) – album z "niewielkim, wiecznie czymś zatroskanym facecikiem" w roli głównej. To również trzy opowieści o tytułowym bohaterze, z których każda pokazuje go w zupełnie innych okolicznościach. W pierwszym rozdziale obserwujemy Blakiego pozostawionego samemu sobie – walczącego z fobiami (pająki!) i nieznośnym dniem codziennym. „Blaki na urlopie” to z kolei komiksowa wersja słynnych „Wakacji pana Hulot” Jacquesa Tati, czyli wyjazd na wakacje = koszmar. A jednak ciągle nam mało. Natomiast „Pan i pani Blaki” to chyba najcelniejszy obraz damsko męskich relacji, jaki pojawił się w polskim komiksie ostatnich lat. I najzabawniejszy. Jak zresztą wszystkie przypadki Blakiego, prawdziwego everymana naszych zwariowanych czasów.

Cena: 21,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

NA SZYBKO SPISANE 1990-2000

scenariusz i rysunki: Michał "Śledziu" Śledziński
52 strony, format A4
okładka i środek w kolorze, oprawa szyto-klejona
wydanie pierwsze
wydawca: kultura gniewu
data wydania: czerwiec 2008
ISBN 978-83-60915-14-1

„Na szybko spisane 1990-2000”, to druga część z planowanej przez Michała „Śledzia” Śledzińskiego trylogii o przygodach „pewnego introwertycznego człowieczka". Ich pierwsza odsłona była jednym z najgłośniej dyskutowanych polskich komiksów ostatnich lat. Została entuzjastycznie przyjęta przez recenzentów i czytelników, którzy „Na szybko spisane 1980-1990” uznali najlepszym komiksem roku 2007 na Międzynarodowym Festiwalu Komiksu w Łodzi.
W „Na szybko spisane 1990-2000” Śledziu portretuje jeden z najtrudniejszych okresów w życiu każdego człowieka – dorastanie. Czas szaleństwa hormonów, trudnych życiowych decyzji, emocjonalnych huśtawek a przede wszystkim inicjacji. Również tej seksualnej, tak solo, jak i w duecie. Po dramatycznych wydarzeniach z tomu pierwszego bohater znajdzie się teraz w nie mniejszych tarapatach – oglądanie ukradkiem filmów dla dorosłych, początek licealnego życia, pierwszy alkohol i pierwsza dziewczyna. Czy to przypadkiem nie za wiele dla nieśmiałego nastolatka obracającego się w towarzystwie komputerowych maniaków?

Cena: 29,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

NUMER 73304-23-4153-6-96-8

scenariusz i rysunki: Thomas Ott
144 strony, format B5
okładka i środek czarno-biały, oprawa twarda, grzbiet płócienny
wydawca: kultura gniewu
data wydania: czerwiec 2008
wydawca oryginału: Edition Moderne
ISBN 978-83-60915-17-2

Szwajcarski mistrz horroru – Thomas Ott – powraca z pierwszą pełnometrażową powieścią graficzną w swojej karierze. Tym razem, zamiast krótkich opowiadań grozy, dostajemy jedną długą historię. A zaczyna się ona w więzieniu od sceny egzekucji skazanego na śmierć więźnia.
Po wykonanym wyroku kat – przeciętny mężczyzna w starym, podniszczonym garniturze – znajduje kartkę papieru, która musiała należeć do skazańca. Ktoś zapisał na niej tajemniczy ciąg cyfr, tytułowy numer 73304-23-4153-6-96-8.
Od tego momentu życie mężczyzny gwałtownie się zmienia. Zaczynają przydarzać się mu szczęśliwe zbiegi okoliczności, które ewidentnie związane z poszczególnymi fragmentami znalezionego numeru. Na ich skutek poznaje on niezwykłą kobietę i zakochuje się w niej a kulminacją staje się pewna noc w kasynie. Zapisane na kartce cyfry kuszą, by na nie postawić. Decyzja, którą podejmie mężczyzna ponownie zaważy na jego życiu.
Thomas Ott, autor „Exit” i „Cienma Panopticum”, po raz kolejny wciąga czytelnika w hipnotyczny wir niezwykłych wydarzeń i zaskakujących zwrotów akcji. Osacza mroczną, gęstą atmosferą i narastającym szaleństwem. Budzi niepokój, który trwa jeszcze długo po skończeniu lektury.

Cena: 42,34 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

BAJABONGO

scenariusz i rysunki: Marek Turek
84 strony, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
wydanie pierwsze
data wydania: maj 2008
ISBN 978-83-60915-16-5

Zapraszamy do „Bajabongo”, luksusowego kurortu znajdującego się w egzotycznym i mało uczęszczanym rejonie świata. Jego właściciel – Marek Turek – znany jest z oferty najwyższej jakości i dokładania wszelkich starań, by sprostać oczekiwaniom klienta. Turyści i bardziej wymagający podróżnicy wyjątkowo cenią jego dotychczasowe dokonania na polu organizacji wolnego czasu i wypoczynku. Takie parki tematyczne, jak „Fastnachtspiel”, czy wycieczki objazdowe typu „Międzyczas” cieszą się do dziś wielkim powodzeniem. Jego ostatnie przedsięwzięcie, „Bajabongo”, to dla Turka zupełnie nowe, ekscytujące wyzwanie – próba stworzenia bogatego w atrakcje kurortu, w którym obok solidnej dawki relaksu gościom zapewnia się silne emocje i doświadczenia, których nie zapomną do końca życia.

Oferta zawiera:

  • przelot wyczarterowanym samolotem (każdy pasażer zostanie wyposażony w używany spadochron)
  • dowoz do/z hotelu klimatyzowanym autobusem
  • 5-gwiazdkowy hotel
  • w hotelu do dyspozycji gości m.in.: jednoosobowe pokoje z łazienką, sejf, basen z trampoliną, parasole, leżaki, mini bar, restauracja, sauna, korty tenisowe, bank krwi
  • wyżywienie: all inclusive
  • wycieczka fakultatywna w formie ekstremalnego safari
  • ubezpieczenie zdrowotne (jednak nie refunduje się urwanej głowy)
  • kompleksowa opieka rezydentow (tym, którym urwie głowę zapewniamy bezpieczny powrót do kraju)
  • tradycyjny wieczór regionalny, połączony z degustacją potraw z przedstawicieli lokalnej fauny i flory oraz tańcem egzotycznym.

Życzymy udanego pobytu w „Bajabongo”!
I uwaga na głowę!

Cena: 23,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KOBIETY

scenariusz i rysunki: Yoshihiro Tatsumi
164 strony, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: maj 2008
właściciel praw: la Cúpula
ISBN 978-83-60915-15-8

Masahiko wynajmuje detektywa, by ten odnalazł jego młodzieńczą miłość - Hisako. Co się stało z dziewczyną, którą zniknęła kilka lat temu, i o której chłopak nie może zapomnieć?
Mika to wyzwolona kobieta, która ma pana od kupowania kimon, innego od płacenia czynszu za jej mieszkanie i jeszcze innego kupującego jedzenie. A co robi z pieniędzmi, które sama zarabia? Od tego też jest właściwy pan.
Kyuko troskliwie opiekuje się swoim chłopakiem, który od czasu wypadku, jakiemu uległ, nie porusza się o własnych siłach i całymi dniami siedzi w domu. Ciepło i uczucie, którym obdarza go dziewczyna jest ostatnią rzeczą trzymającą go przy życiu. Pewnego dnia widzi on przez okno, jak Kyuko zostaje napadnięta.
Hisako, Mika i Kyuko to nie wszystkie bohaterki zbioru komiksowych opowiadań autorstwa Yoshihiro Tatsumiego, ojca niezależnego japońskiego komiksu. W jego „Kobietach” spotkamy zarówno młode, niezależne dziewczyny, jak i dojrzałe kobiety prowadzące domy bądź interesy. Jedne z nich są ofiarami wykorzystujących je mężczyzn, inne same wykorzystują nie mając żadnych skrupułów.
Historie stworzone przez Tatsumiego na początku lat 70. również dziś zaskakują odwagą podejmowanych tematów, bezkompromisowym opisem międzyludzkich relacji. Lektura tych opowieści to szansa na poznanie innego oblicza Japonii i japońskich kobiet.

Cena: 34,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

5 TO LICZBA DOSKONAŁA

scenariusz i rysunki: Igort
176 stron, format A4 extra
okładka kolorowa, środek dwukolorowy, oprawa miękka
wydawca: kultura gniewu
data wydania: kwiecień 2008
wydawca oryginału: Coconino Press
ISBN 978-83-60915-13-4

Niezwykła opowieść prosto z Włoch, gdzie sny pewnego mafiosa zmieniają się w koszmary. Peppino Lo Cicero spędził życie wykonując rozkazy jednego z wielkich donów Neapolu. Był oddanym żołnierzem mafii, gangsterem bezwzględnym, ale z zasadami. I kiedy wydaje mu się, że na zasłużonej emeryturze w końcu odpocznie, dramatyczne wydarzenia zmuszą go do ponownego sięgnięcia po broń. I wymierzenia jej w swoją mafijną rodzinę...
„5 to liczba doskonała” to nie tylko trzymająca w napięciu historia Peppino, ale również swoisty hołd złożony opowieściom o mafii. Jej autor - Włoch ukrywający się pod pseudonimem Igort - pełnymi garściami czerpie z tradycji gatunku. W jego dziele bez trudu odnaleźć można ślady fascynacji kryminalnymi komiksami Willa Eisnera z lat 40, filmami noir i obrazami Martina Scorsese, powieściami Mario Puzo, a także japońską mangą.
Inspiracje te służą jednak Igortowi do stworzenia własnej, wyjątkowej historii, w której nie brak spektakularnych scen strzelanin i pościgów, ale także poczucia humoru oraz czułości, z jaką Włoch portretuje swoich bohaterów. Nawet tych najgorszych.

W 2003, roku publikacji „5 to liczba doskonała”, komiks Igorta otrzymał wiele nagród i wyróżnień, m.in.:

  • Nagroda dla najlepszej powieści graficznej na targach książki we Frankfurcie.
  • Nagroda Coccobill dla najlepszego twórcy na festiwalu komiksu w Mediolanie.
  • Grand Prix na festiwalu komiksu w Rzymie.
  • Nominacja w kategorii „Najlepszy komiks” na festiwalu w Angouleme.

Rok później amerykańska edycja komiksu nominowana była do prestiżowej nagrody Harvey'a w kategorii „Najlepszy komiks zagraniczny”

Cena: 72,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

SALA PRÓB

scenariusz i rysunki: Gipi
120 stron, format B5
okładka i środek w kolorze, oprawa miękka ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: kwiecień 2008
wydawca oryginału: Gallimard
ISBN 978-83-60915-12-7

Dla czterech przyjaciół jedyną skuteczną ucieczką od domowych problemów jest muzyka. Tak często, jak tylko mogą spotykają się by razem grać w sali prób, mieszczącej się w garażu wynajmowanym przez ojca jednego z nich. To miejsce jest ich, ale pod pewnym warunkiem - muszą trzymać się z dala od kłopotów.
Któregoś dnia, w czasie pracy nad taśmą demo dla pewnej wytwórni muzycznej, psuje się jeden ze wzmacniaczy. Termin oddania materiału zbliża się nieubłaganie, więc przyjaciele szukając wyjścia z sytuacji podejmą decyzję, która zaważy na przyszłości zespołu i ich relacjach.
„Sala prób” to opowieść o muzyce, trudnych wyborach i odpowiedzialności. Narysowana w wyjątkowy sposób przez autora ukrywającego się pod pseudonimem Gipi. Ten pochodzący z Włoch twórca jest jednym z najciekawszych współczesnych komiksiarzy. Jego prace doczekały się wydań na całym świecie i przyniosły mu liczne nagrody, m.in. wyróżnienie dla najlepszego albumu na festiwalu w Angoulême w 2006 roku. „Sala prób” to pierwszy jego komiks, który ukazał się w Polsce.

Cena: 39,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

BERLIN „Miasto kamieni”

scenariusz i rysunki: Jason Lutes
216 stron, format 19 x 25 cm
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka
wydawca: kultura gniewu
data wydania: luty 2008
wydawca oryginału: Drawn and Quarterly
ISBN 978-83-60915-10-3

Jedna z najwybitniejszych powieści graficznych i jednocześnie jeden z najciekawszych komiksów historycznych - „Berlin. Miasto kamieni”. Powstające ponad 10 lat arcydzieło komiksu uznane przez magazyn „Time” za szczytowe osiągnięcie tego medium.
Berlin. Wrzesień 1928 roku. Zmierzch Republiki Weimarskiej. 10 lat po zakończeniu I Wojny Światowej Niemcy pogrążone są w głębokim kryzysie i rozpaczliwie szukają dla siebie nowej drogi. Na sile przybiera konflikt między socjalistami, zapatrzonymi w radziecką rewolucję, a nacjonalistami coraz głośniej krzyczącymi „Heil Hitler!”. Obie frakcje zupełnie gdzie indziej widzą przyczyny problemów gnębiących kraj i inaczej wyobrażają sobie jego przyszłość. Napięcie staję się trudne do wytrzymania...
To bogate społeczno-polityczne tło pierwszego tomu trylogii Jasona Lutesa, w którym na pierwszy plan wysunięte są skomplikowane losy poszczególnych bohaterów. Marthe Müller, studentka wydziału sztuki, próbuje odnaleźć się w obcym mieście. Dziennikarz Kurt Severing stara się opisywać dynamicznie zmieniającą się rzeczywistość. Gudrun Braun, matka trójki dzieci, traci pracę i znajduje pomoc wśród socjalistów. Jej mąż, Otto, przystępuje natomiast do nacjonalistów, w nich widząc jedyną szansę na lepszy los.
To tylko kilka z wielu postaci, których losy przetną się na ulicach Berlina. Żydzi i aryjczycy, robotnicy i fabrykanci, czerwone brygady i faszyści, artyści i wojenni weterani. Wszyscy oni są mieszkańcami tego fascynującego miasta, będącego świadkiem małych wielkich dramatów i najważniejszych wydarzeń współczesnej historii.

Cena: 59,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

PIEKŁO, NIEBO

scenariusz i rysunki: Arne Bellstorf
96 stron, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa miękka ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: luty 2008
wydawca oryginału: Reprodukt
ISBN 978-83-60915-11-0

Christoph musi powtórzyć dziesiątą klasę. Nie jest złym uczniem, ale jakoś ubiegły rok szkolny z jakichś powodów totalnie mu nie poszedł. Wkrótce skończy się lato, pierwszy dzień szkoły jest coraz bliżej. Ostatnie chwile wakacji, które Christoph spędza ze swoją matką, mijają bez większych niespodzianek i ekscytacji. Lecz wówczas poznaje Miriam, a ich pierwsze spotkanie jest bardzo obiecujące...
„Piekło, niebo” to debiutancki komiks urodzonego w 1979 roku niemieckiego rysownika Arne Bellstorfa. Opowieść, będąca osobistym spojrzeniem autora na trudny czas dorastania, była jednocześnie jego pracą dyplomową. Ten wydany w Niemczech w 2005 roku i pod tytułem „Acht, neun, zehn” album przyniósł młodemu twórcy nagrodę dla najlepszego debiutanta na targach książki we Frankfurcie. Komiks ukazał się do tej pory także we Francji i Korei Płd. Polska edycja będzie czwartą na świecie.
Arne Bellstorf przyjaźni się i współpracuje z Saschą Hommerem, autorem wydanego przez kulturę gniewu w 2007 roku „Insekta”.

Cena: 23,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

PIERWSZA BRYGADA „Warszawski pacjent”

scenariusz: Tobiasz Piątkowski & Krzysztof Janicz
rysunki: Janusz Wyrzykowski
48 stron, format A4
okładka i środek w kolorze, oprawa twarda
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2007
ISBN 978-83-60915-09-7

Petersburg, rok 1901. Więzień Józef Piłsudski snuje nieprawdopodobną opowieść o latających machinach, szalonym kozackim dowódcy i tajemniczym brytyjskim agencie. Czy czeka go powrót do warszawskiej cytadeli, czy leczenie psychiatryczne? A może bohaterowie jego historii - Stanisław Tarkowski i Kali to coś więcej niż rojenia osaczonego spiskowca?

Twórcy internetowego przeboju „Nowe przygody Stasia i Nel” przedstawiają zaskakujące i nieznane wcześniej losy swoich bohaterów. Od syberyjskiej tajgi po paryskie salony, w ogniu zbrojnych potyczek i w mrokach siedzib tajnych organizacji. Kto jeszcze dołączy do spisku: Maria Skłodowska-Curie, Karol Borowiecki, a może Feliks Dzierżyński? O tym dowiemy się w kolejnych tomach „Pierwszej brygady”.

Strona oficjalna komiksu: 1brygada.com

Patronat medialny: Nowa Fantastyka

Cena: 32,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

WSZYSTKO ŹLE

scenariusz i rysunki: Janek Koza
80 stron, format B5
okładka i środek w kolorze, oprawa twarda
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2007
ISBN 978-83-60915-08-0

„Wszystko źle” to niezwykły przewodnik po codziennych sprawach, które dla wielu stanowią trudny do przebycia labirynt. Jan Koza, autor tego poradnika, przedstawia „z życia wzięte” historie z morałem, by ostrzec czytelników przed grożącymi im niebezpieczeństwami - niewłaściwym lokowaniem uczuć, problemami zawodowymi i małżeńskimi, czy podłością bliźnich. Uzbrojeni w taką wiedzę będziemy mogli stawić czoła podstępnej rzeczywistości i lepiej zaplanować swoje życie. Tym samym tytuł tej książki będzie kojarzył się tylko z przyjemnościami lektury.

Jan Koza ma już na swoim koncie inne vademecum - „Erotyczne zwierzenia”, dzięki któremu tysiące rodaków zostało wprowadzonych w cudowny świat prokreacji.

Patronat medialny: Machina

Cena: 33,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

BLACK HOLE

scenariusz i rysunki: Charles Burns
352 stron, format B5
okładka dwukolorowa, oprawa twarda, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
wydawca oryginału: Fantagraphics Books (zeszytówki), Pantheon (wydanie zbiorcze)
data wydania: październik 2007

Komiks legenda. Powstawał przez ponad 10 lat i najpierw ukazywał się w zeszytach. Powstało ich 12, a każdy kolejny wyczekiwany był z coraz większą niecierpliwością. Każdy kolejny spotykał się też z uznaniem ze strony krytyków i czytelników. Zanim seria dobiegła końca jej autor - Charles Burns, twórca m.in. wydanego w Polsce przez wydawnictwo Post znakomitego „El Borbaha” - miał na koncie wiele nominacji i prestiżowych nagród. „Black Hole” to dziejąca się w latach 70. historia grupy nastolatków z Seattle. Szaleje wśród nich dziwna zaraza, która objawia się niezwykłymi, często przerażającymi mutacjami i deformacjami. Plaga dotyka jednak tylko tych, którzy rozpoczęli życie seksualne. Niepokojąca, mroczna atmosfera, niebanalni bohaterowie i artystyczne mistrzostwo Burnsa uczyniły z „Black Hole” jeden z najsłynniejszych komiksów ostatnich lat.

Nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

PAN ŚMIERĆ I DZIEWCZYNA

Scenariusz i rysunki: Max Andersson
84 stron, format A4
okładka kolorowa, środek częściowo kolorowy, częściowo czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2007

Pan Śmierć - były telewizyjny gwiazdor zepchnięty na margines i zapomniany; Candy - młoda dziewczyna uciekająca przed swoim mężem, który multiplikuje się przy pomocy wągrów i spermy; narządy wewnętrzne - zbuntowane przeciwko swoim właścicielom i marzące o wolności. To tylko niektóre z postaci, które spotka czytelnik w komiksie „Pan Śmierć i dziewczyna”.

Najnowszy album Maxa Anderssona, twórcy kultowego „Pixy”, to zbiór komiksowych nowel, które powstawały na przestrzeni kilkunastu lat i stanowią doskonałą prezentację wyjątkowego talentu tego szwedzkiego twórcy. Ukazywały się one w rozmaitych tytułach prasowych a także w „Death & Candy” autorskiej serii Anderssona, publikowanej przez słynne amerykańskie wydawnictwo Fantagraphics.

Podobnie jak w „Pixy”, autor uważnie przygląda się naszemu światu, a swoje obserwacje zamienia w niezwykłe komiksy. Pełne krytycyzmu, groteski, czarnego humoru i niepokojących wniosków dotyczących współczesnego człowieka. Fantastyczna wyobraźnia, zaskakujące gry skojarzeń i niebanalni bohaterowie, czynią z twórczości Anderssona zjawisko wyjątkowe.

Cena: 34,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

CZŁOWIEK PAROOVKA „Dorysuj mu wąsy”

Scenariusz i rysunki: Marek Lachowicz
Kolor: Tomasz „TJFK” Kuczma
format B5
Okładka i środek w kolorze
Wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2007

Podobnie jak w poprzednim albumie, jest to zbiór historyjek. Część z nich znana jest z magazynu „Produkt”, jednak teraz przedstawiona będzie w full kolorze. Znaczną, acz nie dominującą, część komiksu zajmą historie z udziałem Gangu Wąsaczy, a poza tym powróci między innymi niezapomniany Człowiek Grzyb a także wesoły Czopek Piotrek i jego koledzy z grupy artystycznej. Poza krótszymi (2-3 stronicowymi) historyjkami znajdą się w zeszycie też opowieści dłuższe i spora część z nich będzie z sobą powiązana. Albumu podczas lektury nie trzeba będzie obracać, tak jak to było poprzednio. Tym razem to czytelnika obróci po tym jak zetknie się z pokręconymi pomysłami zawartymi w komiksie „Człowiek Paroovka. Dorysuj mu wąsy”.

Cena: 21,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

ŚMIERCIONOŚNI

scenariusz i rysunki: Łukasz Ryłko
76 stron, format B5
okładka kolorowa, oprawa miękka, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
wydanie pierwsze
data wydania: październik 2007

Chłopiec mszczący się za śmierć ulubionego kanarka. Pisarz chcący sprzedać duszę diabłu za odrobinę talentu. Niezwykła kobieta chcąca przeżyć niezapomnianą noc. Detektyw będący na tropie tajemniczych porywaczy. To tylko kilka postaci, których losy przetną się na kartach komiksu „Śmiercionośni”.

Zabawna, ale także melancholijna opowieść Łukasza Ryłko pełna jest nawiązań do filmu i literatury. Czasem są one wyraźne, czasem sprytnie ukryte, gdzieś na drugim planie. Ich odnajdywanie to tylko jedna z wielu przyjemności płynących z lektury „Śmiercionośnych”. Niezwykłą przyjemność sprawia także warstwa graficzna komiksu - świetne, czarno-białe rysunki przypominają najlepsze dokonania klasyków polskiej ilustracji. A na koniec pozostaje jeszcze złożenie w całość puzzli, jakimi są poszczególne rozdziały „Śmiercionośnych”. Jaki wyłoni się obraz?

„Kara”, historia otwierająca komiks Łukasza Ryłko, zdobyła wyróżnienie podczas Międzynarodowego Festiwalu Komiksu w Łodzi w 2005 roku. Można ją przeczytać na oficjalnej stronie "Śmiercionośnych".

Cena: 23,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

SZPINAK YUKIKO

scenariusz i rysunki: Frederic Boilet
144 strony, format B5
okładka kolorowa, oprawa miekka ze skrzydelkami, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
wydawca oryginału: ego comme x
data wydania: wakacje 2007

Historia miłosna rozgrywająca się w plenerach współczesnego Tokio. Bohater (alter ego autora) wkrótce po przyjeździe do Japonii poznaje Yukiko Hashimoto. I zakochuje się niemal od pierwszego wejrzenia. Chce z nią być nie zważając nawet na to, że ona woli innego. To gorące uczucie z jego strony i delikatny dystans, z jakim pochodzi do sprawy dziewczyna nadają dynamiki temu związkowi i całej opowieści. Randki, romantyczne kolacje, pełne zmysłowości i czułości sceny erotyczne tworzą wyjątkowo subtelny i wiarygodny obraz relacji między dwojgiem ludzi.

Graficzna powieść Frederica Boilet, łącząca elementy mangi dla dorosłych z tradycją europejskiego komiksu, dała początek nowemu gatunkowi - nouvelle manga („nowa manga”), jak nurt określił sam autor. Stosowane przez niego kadrowanie przypomina formalne zabiegi takich twórców filmowej nowej fali, jak choćby Jean-Luc Godard. Z kolei atmosfera tego komiksu kojarzy się z klimatem filmów Wong Kar-waia, w których bohaterowie szukając miłości mijają się na ulicach rozświetlonych neonami metropolii.

„Szpinak Yukiko”, opublikowany po raz pierwszy w 2001 roku, doczekał się tłumaczenia na 8 języków i wszędzie, gdzie się ukazywał, otrzymywał entuzjastyczne recenzje prasy i cieszył się wielkim uznaniem czytelników. Boilet, któremu komiks ten przyniósł międzynarodową sławę, do dzisiaj mieszka w Japonii tworząc kolejne nouvelle manga.

Cena: 35,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

ESTER I KLEMENS „Trzy glowy profesora Muri”

scenariusz i rysunki: Jakub Rebelka
64 strony, format B5
okładka kolorowa, oprawa miekka, środek czarno-biały + kolorowa wkładka z pinapami
wydawca: kultura gniewu
wydanie pierwsze
data wydania: wakacje 2007

Profesor Muri to naukowiec dość ekscentryczny i niepokojący. Mieszka w starym domu na odludziu i Bóg wie, jakich okropieństw się tam dopuszcza. Nic dziwnego, że mieszkańcy miasteczka nie darzą go sympatią. A już jawną niechęć okazują dzieciom profesora.

Ta gromadka zwariowanych nastolatków - „moje największe arcydzieło”, jak mówi o nich sam Muri - nieustannie pakuje się w kłopoty. Czasami kończą się one kilkoma siniakami, czasami urwaną głową.

Tym jednak razem Ester, Klemens i reszta dzieciaków ładują się w większą aferę. Na własną rękę i bez wiedzy ojca chcą rozprawić się z demonicznymi siostrami Rozenkrantz, postrachem miasteczka. Poleje się krew...

W swoim najnowszym komiksie Jakub Rebelka, twórca fantastycznego „Doktora Bryana”, udowadnia, że jest jednym z najlepszych rysowników w Polsce. Zachowując swój niepowtarzalny styl próbuje jednocześnie nowych rozwiązań i wciąż olśniewa niezwykłym talentem.

Uwaga! Wszyscy, którzy kupią komiks Jakuba w naszym sklepie otrzymają mały magnes z zaprojektowanym przez rysownika wzorem!

Cena: 28,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

KOT FRITZ

scenariusz i rysunki: Robert Crumb
92 strony, format A4
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
wydawca oryginału: Fantagraphics Books
data wydania: koniec maja 2007

Kot Fritz to jedna z najsłynniejszych postaci amerykańskiej kontestacji lat 60. Ten antropomorficzny kocur to arogant i skrajny egoista zaciągający do łóżka wszystko, co się rusza zgrywając artystę, pisarza i bon vivanta wykrzykującego rewolucyjne hasła. Nieobce mu są alkohol, wszelki dragi, świntuszenie i niezdrowy sposób życia, dzięki któremu trafił na sztandary kontrkultury. Wielka popularność Fritza sprawiła, że jego przygody zostały przeniesione na kinowy ekran. Zrealizowana przez Ralpha Baksiego (zasłynął pierwszą próbą filmowej adaptacji trylogii Tolkiena) animacja była pierwszym pełnometrażowym filmem animowanym, który otrzymał kategorię X przeznaczoną na ogół dla pornografii.
Twórcą kota Fritza jest absolutna legenda komiksowego undergroundu - Rober Crumb, człowiek, który zrewolucjonizował komiks i zainspirował setki artystów z całego świata. „Kot Fritz” będzie pierwszym albumem Crumba wydanym w Polsce.

Cena: 29,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

ALIEEN

scenariusz i rysunki: Lewis Trondheim
92 strony, format B5
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka szyto-klejona ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: koniec maja 2007

Pierwszy pozaziemski komiks wydany na planecie Ziemia!
Wreszcie poznaliśmy odpowiedź na pytanie: co czytają dzieci kosmitów?
Kto wie, ile lat świetlnych przebył ten sponiewierany, wygnieciony komiks, zanim trafił do rąk Ziemian Twojego pokroju? Ten unikalny artefakt z innej planety został napisany w całkowicie nam obcym alfabecie i języku - być może staniesz się pierwszym człowiekiem, który zdoła go odczytać?
Niezależnie od tego, z której galaktyki pochodzą te przeplatające się historie, udowadniają, że niektóre motywy są naprawdę uniwersalne - inne zaś są, cóż... niecodzienne, dziwaczne i zupełnie nie z tego świata. Dobrze jednak wiedzieć, że ile by nie mieli oczu, nóg, czy macek, obcy też się czasem śmieją, płaczą, robią kupę, zaprzyjaźniają się, są dla siebie mili lub okrutni, ulegają naciskowi grupy, a czasem, kierując się dobrymi pobudkami strasznie wszystko partaczą.
To niesamowite znalezisko z odległego świata zachwiało przekonaniami ufologów na całym świecie, którzy muszą sobie teraz zadać pytanie: czy obcy naprawdę pozwalają swoim dzieciom czytać takie rzeczy?

Cena: 32,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

NA SZYBKO SPISANE 1980-1990

scenariusz i rysunki: Michał „Śledziu” Śledziński
52 strony, format A4
okładka i środek w kolorze, oprawa szyto-klejona
wydanie pierwsze
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2007

Michał „Śledziu” Śledziński, autor „Na szybko spisane 1980-1990”, tak mówił o swoim komiksie w wywiadzie dla belowradars.com: „To rodzaj pamiętnika pewnego introwertycznego człowieczka. Sam bohater emocjonalnie jest mi tak daleki, jak tylko może być, zupełnie niekompatybilny z moją ekstrawertyczną osobowością.
Paradoksalnie, dzięki temu dystansowi, jest to najbardziej osobista rzecz, jaką kiedykolwiek napisałem i narysowałem. Mogłem odszukać w swoim życiu najsłabsze akcje, jakie mi się przydarzyły i opisać je bez koloryzowania, czy przekłamania. Sama fabuła za to została spięta klamrami, które są wymyślone, są bajką. Czytelnik będzie miał sporo frajdy w doszukiwaniu się tego, co mogłoby być prawdą”.
„Na szybko spisane”, którego pierwsza część z planowany trzech dzieje się w latach 1980-1990, to bardzo intymna, zabawna i wzruszająca opowieść o pewnym etapie życia głównego bohatera. To równocześnie jeden z najciekawszych, najbarwniejszych opisów tamtej, tak burzliwej i ważnej dla Polski, dekady.
Michał „Śledziu” Śledziński, były redaktor naczelny słynnego magazynu „Produkt” i rysownik m.in. nowych przygód kapitana Żbika, odtwarza w „Na szybko spisane” fascynującą krainę dzieciństwa nie tylko swojego, ale całego pokolenia urodzonego na przełomie lat 70. i 80. Gra „w noża” i oranżada w woreczku, klocki lego i pierwsze komputery, telewizja i kasety VHS - wszystko to jak w kalejdoskopie przewija się przez strony tego komiksu. I przypomina, że dla dzisiejszych dwudziestoparo- i trzydziestolatków były to rzeczy równie ważne, co Solidarność, stan wojenny i '89 dla całej Polski.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

NOWA PLASTELINA

scenariusz i rysunki: Krzysztof Ostrowski
116 stron, format B5 (poziomy)
okładka i środek w kolorze, oprawa szyto-klejona
wydanie pierwsze
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2007

„Nowa Plastelina” to już trzeci album z humorystycznymi komiksami Krzyśka Ostrowskiego, wokalisty znanego zespołu Cool Kids of Death, a także twórcy nagradzanych teledysków i animacji. Trzeci i zupełnie wyjątkowy. Po pierwsze zbiera on wszystkie „Plasteliny” stworzone w ciągu ostatnich dwóch lat, m.in. dla pism „Film”, „Playboy”, „Machina”, czy „Premiery”. Po drugie, znajdą się też w tej trzeciej odsłonie wybrane przez autora najlepsze prace z pierwszej „Plasteliny”, dziś już na rynku niedostępnej. W sumie prawie 120 stron komiksów. Bardzo śmiesznych komiksów, dodajmy.
Ostrowski nie ogranicza się w nich do jednego rodzaju humoru i bombarduje czytelników wszelkimi jego odmianami. W „Nowej Plastelinie” znaleźć można żarty purnonsensowe, groteskowe, absurdalne oraz politycznie niepoprawne. Ich bohaterami mogą być zarówno zwierzęta, warzywa, męskie członki, kosmici, elektryczny czajnik, jak i przewodnicząca Krajowej Rady Radiofonii i Telewizji, detektyw R., znana projektantka mody, czy europoseł. Dzieją się także w malowniczych miejscach - stacja benzynowa, telewizyjne studio, plaża dla naturystów w Darłowie, czy tajemnicza Brokeback Mountain.
Specjalnie na potrzeby tego komiksu wstęp napisał znany showman i niezwykła telewizyjna osobowość - Szymon Majewski. A zaczyna się on tak: „Lektura rysunków Krzysztofa Ostrowskiego przyniosła mi wiele satysfakcji. Młody ambitny artysta z wielkim talentem posługuje się pędzlem i kredkami. Ze starannością mnicha zmiotką swego pędzla walczy o lepsze jutro polskiego komiksu. Pasją twórcy jest obserwacją otaczającego nas świata. Z niekłamaną radością stwierdzam, że pewne rzeczy widzimy podobnie. Na przykład żyrafy.”

Cena: 36,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

ÓSMA CZARA

scenariusz i rysunki: Krzysztof „Prosiak” Owedyk
112 stron, format B5
okładka kolorowa szyto-klejona, środek czarno-biały
wydanie trzecie (rozszerzone)
wydawca: kultura gniewu
data wydania: luty 2007

Stało się. Wypełniły się proroctwa, zapisane w Piśmie Świętym przepowiednie i nastał Armageddon. Bóg i aniołowie zstąpili na Ziemię, by podczas ostatniej bitwy zgładzić zło a wybranych ocalić i zabrać do obiecanego raju. Ale co to za Bóg, który dopuszcza się fuszerki zostawiając przy życiu garstkę niegodnych? I co to za raj, z którego wybrańcy chcą za wszelką cenę uciec?
„Ósma czara” Krzysztofa „Prosiaka” Owedyka to romantyczno-bluźniercza historia o tym, co zdarzyło się po końcu świata. Pełna pasji opowieść o miłości, wierze, wolnej woli i pragnieniu szczęścia. Album Prosiaka uważa się za jedno z największych osiągnięć polskiego komiksu niezależnego. W latach 1990. doczekał się dwóch wydań i oddanego grona fanów.
Edycja kultury gniewu ma za zadanie przybliżyć tę klasyczną już pozycję nowemu pokoleniu fanów komiksu, a tym starszym zaprezentować ją w odświeżonej formie. Cały materiał został od nowa przygotowany z oryginalnych plansz udostępnionych przez autora, który zdecydował się też dodać do „Ósmej czary” prolog - komiks „Genesis” pierwotnie opublikowany w zinie „Prosiacek 5”, dziś już prawie niedostępnym.

Cena: 27,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

INSEKT

scenariusz i rysunki: Sascha Hommer
128 stron, format A5
okładka kolorowa szyto-klejona, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
wydawca oryginału: Reprodukt
data wydania: luty 2007

Pascal wydaje się być zwyczajnym nastolatkiem. No, może nie do końca, bo przecież nie każdy jest tak powszechnie lubiany. Kumple ze szkoły chętnie spędzaliby z nim całe dnie grając na konsoli albo w piłkę. A dziewczyny. Te wręcz biją się o jego względy. Jednak pewnego dnia na światło dzienne wychodzi sekret, o którym nie wiedział także Pascal. I wszystko się zmienia. Co odkrył Pascal podczas wycieczki za miasto i kim jest Insektman?
Odpowiedzi szukajcie w albumie „Insekt”, jednym z najciekawszych niemieckich komiksów roku 2006.

Patronat medialny: Premiery, Aleja Komiksu, Below Radars.

Nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

GHOST WORLD

scenariusz i rysunki: Daniel Clowes
80 stron, format B5
okładka kolorowa, środek dwukolorowy
oprawa miękka, szyto-klejona, ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2006

Jeden z najsłynniejszych komiksów niezależnych, jednego z najsłynniejszych twórców amerykańskich. Klasyka powieści graficznej.
Obsypana nagrodami i bestsellerowa historia trudnej przyjaźni dwóch dziewczyn u progu dorosłości. Komiks ten stał się podstawą scenariusza (nominowanego do Oscara) filmu o tym samym tytule.

Patronat medialny: Premiery i Gildia Komiksu

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

PHENIAN

scenariusz i rysunki: Guy Delisle
184 strony, format B5
okładka kolorowa, środek czarno-biały
oprawa miękka, szyto-klejona, ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2006

Komiksowy travelogue, czyli dziennik z podróży do stolicy Korei Północnej. Guy Delisle, kanadyjski rysownik i animator, wyjechał służbowo do jednego z najbardziej zamkniętych i tajemniczych współczesnych państw. Jego książka jest zapisem dwóch miesięcy tam spędzonych. "Phenian" nominowany był do wielu nagród i uznany został za jedną z najważniejszych publikacji książkowych w Stanach Zjednoczonych w roku 2005.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

PROJEKT: CZŁOWIEK

scenariusz i rysunki: Agata „Endo” Nowicka
52 strony, format B5 (poziomy)
okładka i środek w kolorze
oprawa miękka, szyto-klejona, ze skrzydełkami
wydawca: kultura gniewu
data wydania: grudzień 2006

Autobiograficzny album znanej rysowniczki opowiadający o 9 miesiącach jej życia - czasie, w którym była w ciąży. Jego fragmenty ukazywały się w "Wysokich Obcasach", tutaj jednak zostaną zaprezentowane w zremasterowanej wersji, poprawione i wplecione w rytm bardzo osobistej opowieści.

Patronat medialny: Wysokie obcasy, Polki.pl, Aktivist Exklusiv, Feminoteka.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

BEND

scenariusz i rysunki: Mawil
80 stron, format B5
okładka kolorowa szyto-klejona, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
data wydania: październik 2006

Bend - szkolny zespół, jaki zna każdy: wiecznie poszukujący uznania i tłumu fanek - a przynajmniej fajnej wokalistki. W tym komiksie obserwujemy taki zespół w zderzeniu z codziennymi problemami, w nieustannej walce z instrumentami i ciągłym pytaniem o sens istnienia.
Bend to autobiograficzna historia opowiedziana z wielkim dystansem i poczuciem humoru przez Mawila, jednego z najpopularniejszych niemieckich komiksiarzy, którego albumy publikowane są m.in. w USA, Francji, Hiszpanii. A teraz także w Polsce.

A takie rzeczy wypisywała o tym komiksie niemiecka prasa:
„Jeden z najpiękniejszych niemieckich komiksów w ogóle.” - Spiegel Online
„Świetne dialogi, wzruszająca autoironia, dynamiczna kreska.” - Spex
„Zabawny dokument niespełnionej pasji.” - Tagesspiegel
„Woody Allen niemieckiej sceny komiksowej.” - LeipzigerBlitz

Do polskiego wydania po kilka zdan o graniu w zespołach, początkach swoich karier i o komiksie napisali znani polscy muzycy:

  • Olaf Deriglasoff (Dzieci Kapitana Klossa, Apteka, Homo Twist, Kazik Na Żywo, Olaf Deriglasoff),
  • Macio Moretti a. k. a. Mitch (Starzy Singers, Mitch&Mitch),
  • Krzysiek Ostrowski (Cool Kids of Death).

Patronat nad komiksem objęli: Relaz i Below Radars

Strona Mawila: www.mawilcomix.de

Cena: 21,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

CINEMA PANOPTICUM

scenariusz i rysunki: Thomas Ott
104 strony, format B5
okładka twarda dwukolorowa, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
data wydania: wrzesień 2006

Drugi na polskim rynku (po wydanym w marcu „Exit”) album szwajcarskiego rysownika Thomasa Otta.
Tytułowe „Cinema Panopticum” to namiot w osobliwym lunaparku, do którego przez przypadek trafia mała dziewczynka. W jego wnętrzu znajdują się cztery urządzenia - wystarczy wrzucić do nich monetę, by na własne oczy ujrzeć przedziwne i przerażające historie.
Komiks był nominowany do tegorocznej nagrody za najlepsze rysunki na festiwalu w Angouleme.

Wydanie „Cinema Panopticum” wspiera fundacja Pro-Helvetia, Arts Council of Switzerland.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

WSZYSTKO, CO CHCIELIBYŚCIE WIEDZIEĆ O PIŁCE...

Piłkarskie opowieści niesamowite - antologia
164 strony, format B5
Okładka i środek w kolorze, oprawa szyto-klejona
Wydawca: kultura gniewu
Data wydania: czerwiec 2006

Piłka nożna - sport elektryzujący miliony kibiców na całym świecie. Fascynująca gra o prostych regułach i nieskończonej ilości scenariuszy, według których może przebiegać. 22 aktorów spektaklu, walka, emocje, łzy szczęścia oraz gorycz porażki zamknięte na magicznej przestrzeni boiska.
Jeszcze przed pierwszym gwizdkiem sędziego na zbliżających się mistrzostwach świata w piłce nożnej na sklepowe półki trafi komiksowa antologia „Wszystko, co chcielibyscie wiedziec o pilce...”, prezentująca zupełnie nowe spojrzenie na futbol. Wykorzystując nieograniczone możliwości medium, jakim jest komiks prezentuje piłkarskie opowieści niesamowite - zabawne, wzruszające, fantastyczne, emocjonujące, poruszające.
W tej rozgrywce spotkają się mistrzowie polskich komiksowych boisk z młodymi, obiecującymi graczami. Komiksowa ekstraklasa i beniaminkowie wystąpią na 170 stronach pełnych historii, jakich nie znajdziecie w filmach, książkach, a nawet na piłkarskich boiskach. To mecz, w którym nie będzie przegranych.
Na okładce antologii znalazła się, dzięki uprzejmości tygodnika „Przekrój” i samego autora, ilustracja mistrza satyrycznego rysunku - Marka Raczkowskiego.
Album „Wszystko, co chcielibyscie wiedziec o pilce...” jest efektem ogłoszonego przez wydawnictwo kultura gniewu konkursu na komiks o tematyce piłkarskiej. 77 autorów zgłosiło na niego prawie 400 stron prac. Do liczącego 170 stron wydawnictwa wybrane zostały komiksy prezentujące najwyższy poziom. Wydawnictwo kultura gniewu pragnie bardzo podziękować wszystkim, którzy zechcieli wziąć udział w tym przedsięwzięciu, poświęcili swój czas na stworzenie komiksu i przesłali go na konkurs.

Patronami medialnymi antologii są: Radiostacja, gazeta.pl, stowarzyszenie Nigdy Więcej, Gildia Komiksu, Aleja Komiksu.


Skład antologii:

DOKTOR BRYAN - Jakub Rebelka
CYKL PIŁKARSKI - Robert Trojanowski
TYMEK I MISTRZ - rysunki: Tomasz Leśniak, scenariusz: Rafał Skarżycki
MADE IN CHINA - rysunki: Paweł Zych, scenariusz: Sebastian Frąckiewicz
DOBRA RADA TRENERA - scenariusz i rysunki: Jacek Frąś
SEN PIŁKARZYKA - scenariusz i rysunki: Tomasz Bereźnicki
NIESKUTECZNY STRZELEC - scenariusz i rysunki: Robert Konsztat
GRAND BANDA - rysunki i scenariusz: Marek Lachowicz, kolor: Tomasz „TJFK” Kuczma
SPONSOR - rysunki: Mikołaj Tkacz, scenariusz: Tomasz „Asu” Pastuszka
KIBOLE - scenariusz i rysunki: Daniel Grzeszkiewicz
RATMAN I ZAKLINACZE DESZCZU - scenariusz i rysunki: Tomasz Niewiadomski
COACH - rysunki: Piotr Nowacki, scenariusz: Piotr Szreniawski
MECZ - scenariusz i rysunki: Adrian Madej
PORADY TRENERA KAZIMIERZA - rysunki: Piotr Janowczyk, scenariusz: Krzysztof Chimkowski
W DOMU STAREGO DZIAŁACZA - scenariusz i rysunki: Maciej Sieńczyk
BLAKI: PIŁKA - rysunki: Mateusz Skutnik, scenariusz: Karol Konwerski
MARIAN - scenariusz i rysunki: Tomasz „Asu” Pastuszka
FERENC - rysunki: Bartek Kosowski, scenariusz: Bartek Kurc
DERBY - rysunki: Tomasz Zych, scenariusz: Tomasz „Asu” Pastuszka
FOOTBALL MONSTER - scenariusz i rysunki: Tymek Jezierski
TRAWA - scenariusz i rysunki: Paweł Piechnik
KOCIE SNY I PUCHAR AFRYKI - scenariusz i rysunki: Tomasz Niewiadomski
PLAY FAIR - scenariusz i rysunki: Przemysław Surma
PIŁKA NOŻNA - scenariusz i rysunki: Piotr Kubasik
FINAŁ FANTAZY - rysunki: Karol „KRL” Kalinowski, scenariusz: Michał „Śledziu” Śledziński i Karol „KRL” Kalinowski
NADZIEJA OSIEDLA - scenariusz i rysunki: Tomasz Kleszcz
ZEMSTA - scenariusz i rysunki: Michał Będkowski
NIEDZIELA NA BOISKU - scenariusz i rysunki: Daniel de Latour
GOLAS - scenariusz i rysunki: Maciej „empro" Prożalski
TRANSMISJA - scenariusz i rysunki: Maciej Ponomarew
KRET KRETYN SAGA - scenariusz i rysunki: Tomasz „Asu” Pastuszka i Norbert Rybarczyk
OSTATNI MECZ - rysunki: Piotr „Dismas” Zdanowicz, scenariusz: Piotr „Pantograf” Jagodziński
KOMIKS O PIŁCE NOŻNEJ - scenariusz i rysunki: Krzysztof Ostrowski
MAARRAADONNA! - scenariusz i rysunki: Paweł Kłudkiewicz
ULTRA SZYBKI KOMIKS O KIBICACH - rysunki: Przemysław Truściński, scenariusz: Alex Kłoś
SPRAWA PIOTROWSKIEGO - scenariusz i rysunki: Janek Koza

Cena: 39,90 zł

 

CZŁOWIEK PAROOVKA VS. GRAND BANDA

Scenariusz i rysunki: Marek Lachowicz
Kolor: Tomasz „TJFK” Kuczma
52 strony, format B5
Okładka i środek w kolorze, oprawa zeszytowa
Wydawca: kultura gniewu
Data wydania: marzec 2006

Legendarny Człowiek-Paroovka nadchodzi! Ten słynny bohater, znany choćby z łamów nieodżałowanego „Produktu” czy internetowych stron „Baru Mlecznego” w końcu doczekał się komiksowego albumu. I to od razu albumu ful-kolor, Cinemascope i Dolby Digital Surround.
Na jego stronach zmierzy się z nieprzebraną rzeszą superłotrów (krwiożerczy Piec Kaflowy, zarażający grzybicą Grzyb i inni) przeżyje niezliczone przygody, by w końcu spotkać się z nie mniej słynną Grand bandą! Bo komiks „Człowiek-Paroovka vs. Grand banda” to dwa w jednym. W zależności od tego, z której strony rozpoczniemy lekturę, czekają nas zupełnie inne atrakcje - albo perypetie Kazi i Mirki (posiadaczka moherowego beretu), albo naszego garmażeryjnego superbohatera. A wszyscy oni wpadną na siebie w opowieści stworzonej specjalnie na potrzeby tego albumu.
„Człowiek-Paroovka vs. Grand banda” to Marek Lachowicz, autor m.in. „Gangu Wąsaczy” oraz „Pana W.”, w najwyższej formie - doskonała kreska przypominająca estetykę animowanych seriali z kanału Cartoon Network, zaskakujące scenariusze i niewymuszony, bezpretensjonalny humor. W wydaniu albumowym do tego wszystkiego dochodzą fantastyczne kolory nałożone przez Tomasza „TJFK” Kuczmę. Dzięki nim samo przeglądanie tego komiksu to niezwykła przyjemność.

Patronat medialny nad albumem objął internetowy serwis komiksowy WRAK.

Nakład wyczerpany.

Przykładowe plansze komiksu

 

EXIT

scenariusz i rysunki: Thomas Ott
176 stron, format B5
okładka dwukolorowa, środek czarno-biały
wydawca: kultura gniewu
data wydania: marzec 2006

„Ponury, makabryczny, chory, cyniczny, niepokojący” - takie przymiotniki często słyszy się w kontekście twórczości Thomasa Otta - szwajcarskiego grafika, filmowca i autora niezwykłych komiksów, mistrza grozy oraz czarnego humoru.
W jego komiksowych opowieściach już od pierwszej chwili wiadomo, że stanie się coś złego i że nie ma od tego ucieczki. Potem zaś stopniowo czytelnik jest wciągany coraz głębiej w bagno. Groza tych historii nie wynika z nadnaturalnych sił - demonów, upiorów, wampirów - jest natomiast konsekwencją ludzkich słabości i wad: głupoty, bezmyślności, chciwości, próżności. Tu płatny morderca zostanie przechytrzony przez cyrkowego magika, członek Ku-Klux-Klanu pozna prawdziwe znaczenie magii voodoo, a walizka pełna pieniędzy stanie się katalizatorem wielu nieszczęść. A to zaledwie kilka przykładów „codziennych porcji koszmaru”, jakie serwuje nam Ott.
Album „Exit” jest obszernym zbiorem dotychczasowych prac rysownika. Zawiera całość jego trzech albumów („Tales of Error”, „Greetings from Hellville”, „Dead End”) oraz komiksy, które pojawiały się w przeróżnych antologiach i komiksowych magazynach.
Komiksowe historie Thomasa Otta nie są pozbawione ironii i humoru. Jest to jednak humor wyjątkowo czarny. Tak, jak plansze szwajcarskiego rysownika, który stosuje niezwykłą technikę: z arkuszy papieru pokrytych grubą warstwą czarnego tuszu wydrapuje przy pomocy japońskiego noża każdą kreskę. Ich setki układają się w porażający precyzją rysunek.
W swojej twórczości Thomas Ott sięga po sprawdzone gatunki: dreszczowiec, horror, science-fiction, czarny kryminał. Dzięki nim łatwiej dociera do podświadomych lęków naszych i swoich. Jak mówi: „Moja praca ma charakter egzorcyzmu. Za każdym razem, gdy ukończę jakieś opowiadanie, czuję ulgę”. Czy poczujecie ją również wy?

„Exit” został wydany dzięki wsparciu fundacji Pro-Helvetia, Arts Council of Switzerland.

Patronat medialny nad albumem objął Aktivist Exklusiv.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

PIXY

Max Andersson
72 strony, format A4
Okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa szyto-klejona
Tłumaczenie: Wojciech Góralczyk
Dodatkowe tłumaczenie: Dennis Wojda
Wydawca: kultura gniewu
Termin wydania: grudzień 2005

Dwójka młodych ludzi - Alka i Angina - pozbywa się niechcianej ciąży. Wkrótce do ich mieszkania dzwoni usunięte dziecko i każe sobie czytać bajki przez telefon. Po całej nocy czytania bez przerwy niedoszła matka ma dość. Każe swojemu kochankowi odnaleźć namolny płód i... zabić go.
Niezwykły świat wykreowany przez Maxa Anderssona, jednego z najsłynniejszych szwedzkich rysowników, zaludniony jest przez takie wynalazki jak kombinezony do uprawiania bezpiecznego seksu (dość nieskuteczne), farmy krwiożerczych pieniędzy, budynki zjadające lokatorów, agresywne graffiti atakujące bloki, czy naćpane embriony uzbrojone w bazooki (nie wspominając o przepowiedniach drukowanych na kartonach z mlekiem). To wszystko jest tak przerażające, że aż śmieszne. Ale im bardziej się śmiejemy, tym robi się straszniej.
Pixy to pierwszy szwedzki komiks, który doczekał się publikacji w USA. Wydało go tam prestiżowe wydawnictwo Fantagraphics Books.
Do dzisiaj „obrazkowa powieść” Maxa Anderssona ukazała się także m.in. w Niemczech, Francji, Japonii. Polska jest ósmym krajem, w którym ukaże się Pixy, ale pierwszym, w którym podczas tłumaczenia została wykorzystana oryginalna, szwedzka wersja językowa.

Patronat medialny nad Pixy objęły internetowe serwisy komiksowe: WRAK, Gildia Komiksu, Aleja Komiksu, Serwis Komiksowy.

Cena: 25,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

DESZCZ

Ville Ranta
188 strony, format B5
Tytuł oryginału: Sade
Tłumaczenie: Aleksandra Grygielska
Okładka kolorowa, środek czarno-biały
Wydawcy: Atropos i kultura gniewu
Termin wydania: grudzień 2005

Pewnego dnia nad miastem zebrały się gęste, czarne chmury. Nie trzeba było długo czekać aż zacznie z nich padać deszcz. A jak już zaczął to pada i pada, jakby nigdy nie miał przestać. Miasto powoli zaczyna tonąć w wodzie. Jeszcze jeździ po nim tramwaj, jeszcze można się dostać do pracy, ale to już ostatnie takie chwile. Niedługo wszyscy zostaną uwięzieni w betonowych wieżowcach. I chcąc, nie chcąc trzeba będzie stanąć z sąsiadami i bliskimi oko w oko, wyjaśnić sprawy, na które zawsze brakowało czasu. Albo od których się uciekało, bo nie były zbyt przyjemne.

Wizja, którą fiński twórca Ville Ranta roztacza w albumie Deszcz wiele mówi o pewnych emocjonalnych problemach, dotyczących nie tylko bohaterów tego albumu w czasie powodzi, ale wszystkich ludzi w naszych czasach. Z dostępnych w Polsce pozycji Deszczowi najbliżej - zarówno w warstwie rysunkowej, jak i fabularnej - do Niebieskich pigułek Frederika Peetersa. Obaj autorzy przy pomocy podobnej poetyki kreślą bardzo osobiste i subtelne historie obyczajowe. Używając komiksowej formy tworzą współczesne i bliskie literatury opowieści o międzyludzkich relacjach.

Polskie wydanie Deszczu jest pierwszą edycją tego komiksu poza granicami Finlandii.

Patronem medialnym albumu jest serwis komiksowy Gildia Komiksu.

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

DAMSKIE DRAMATY

Anna Sommer
64 strony, format 15 x 22 cm
Okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa szyto-klejona
Wydawca: kultura gniewu
Termin wydania: październik 2005

Być kobietą to nie dramat. Właściwie to najlepsza rzecz, jaka może się przydarzyć człowiekowi. Bo kobiety są odważne, pomysłowe, spontaniczne, wrażliwe, pełne pasji i humoru. Tak przynajmniej wynika z lektury debiutanckiego albumu szwajcarskiej rysowniczki Anny Sommer. Obywając się bez słów autorka przedstawia opowieści o kobietach: śmieszne, dziwaczne, zastanawiające. Niezwykłe. Pod płaszczykiem banalnej codzienności ukrywa sporą dawkę zaskoczeń i przewrotnych zakończeń. A gdy całkowicie zrzuci płaszczyk, co czyni chętnie, ukazuje jędrne ciało kobiecej erotyki.

Damskie dramaty otrzymały nagrodę dla najlepszego komiksu humorystycznego na Festiwalu Komiksu w szwajcarskim Sierre.

Patronat medialny nad komiksem objął magazyn „Cafe”.

Cena: 22,50 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

DOKTOR BRYAN 2 „Archipelag duszy”

Jakub Rebelka
68 stron, format A4
Okładka kolorowa, środek czarno-biały, oprawa szyto-klejona
Wydawca: kultura gniewu
Termin wydania: maj 2005

Pamiętasz, jak kiedyś budziłeś się każdego dnia i nie czułeś się sobą? Jak codziennie wydawało ci się, że jeszcze wczoraj byłeś inny? Jak uwierało cię własne zbuntowane ciało, a dzikie myśli opuszczały mózg i przetaczały się przez wnętrzności? Byłeś obcy dla samego siebie. Odbijało się to niekorzystnie na twoich seksualnych stosunkach, towarzyskich kontaktach i życiu społecznym. Aż przyszedł doktor Bryan, rozpruł cię i dobrał ci się do duszy. Pamiętasz?

Nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

O ZMROKU

Autorzy: Jean Dufaux i Tadeusz Baranowski
52 strony, format A4
Okładka i środek w kolorze, oprawa twarda
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2005

„O zmroku” to komiks narysowany przed piętnastoma laty przez Tadeusza Baranowskiego do scenariusza Jeana Dufaux (m.in. „Skarga utraconych ziem” z rysunkami Grzegorza Rosińskiego, „Drapieżcy” z rysunkami Mariniego). W końcu doczekał się on pierwszej albumowej edycji - dotychczas istniał tylko w oddzielnych odcinkach. Rysownik napisał do niego zupełnie nowy tekst, pełen charakterystycznego dla niego poczucia humoru. W efekcie czytelnik otrzymuje album pełen bardzo aktualnych, dowcipnych i pikantnych aluzji do polskiej rzeczywistości A.D. 2005.

Szlurp i Burp powracają! O zmroku powoli wyłaniają się z mroku. Umyli i naostrzyli zęby i wypatrują potencjalnych ofiar (chętnie młodych i miłych z wyglądu dziewcząt). Nie wiedzą jednak, że nim zanurzą kły w ciepłych szyjach przyjdzie im spotkać się o wiele mniej kulturalnymi niż oni sami postaciami. Z okropnymi zombi, z upartym aczkolwiek lekko ustraszonym łowcą wampirów - Zdzichem Kołkiem, z doktorem Frankiem Sztajnem, którego głowa pełna jest szalonych pomysłów, z groźnym psychopatą wyposażonym w elektryczna piłę oraz z wieloma innymi indywiduami.

Przede wszystkim jednak przyjdzie im się zmierzyć z przerażającą - nawet dla ich - komisją śledczą i galopującą lustracją! Czy znajdą się świadkowie ich wampirzej przeszłości i czy ktoś ma teczkę na Szlurpa i Burpa? Odpowiedzi na te i inne pytania w albumie „O zmroku”. Czytać tylko uzbrojonym po zęby! A raczej ząbki. Czosnku.

Nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

MISJA

Autor: Adrian Madej
68 strony, format B5
Okładka kolorowa, środek czarno-biały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2005

„Misja” to komiks legenda. Jego pierwszy fragment ukazał się 8 lat temu na łamach „Nowego Talizmanu”, potem drukowała go „Arena Komiks”. W obu publikacjach komiks Madeja nie doczekał się końca. Dopiero teraz „Misja” zostanie wydana w albumie z poprawionymi rysunkami i wcześniej nieznanym finałem.

Trzech krasnoludów - Riandal, Edgar i Harrim - ma w życiu jedno pragnienie: przy pomocy bojowych toporów walczyć ze złem. A najchętniej walczyć tylko w krótkich przerwach między suto zakrapianymi alkoholem ucztami i igraszkami z powabnymi niewiastami. Ale pewnego dnia światu zaczyna zagrażać wielkie niebezpieczeństwo. Obłąkany władca chce sprowadzić na ziemię demony, by uczynić z nich niezwyciężoną armię. Nasi bohaterowie, o dziwo, bez chwili wahania odstawiają jadło, napitek i damy, by rozpocząć misję. Misję ratowania świata.

Po latach misja nareszcie dobiega końca. Ale czy na pewno?

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

GLINNO

Jacek Frąś
52 strony, format A4
Okładka i środek w kolorze, oprawa twarda
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2004

Glinno to mała wieś w centralnej Polsce, a Polska to duży kraj w Europie.
Zdawać by się mogło, że w Glinnie jest nudno: rolnicy, zwierzęta, pola i lasy. Ależ nie! Wieś polska pełna jest tajemnic, które dla typowego mieszczucha mogą być śmiertelnie groźne. A jeśli mieszczuch ten ma dodatkowo Lynchowsko-Kafkowskie rozdwojenie jaźni koloru zielonego, to i sam stanie się dla wsi psotnym i nieproszonym gościem, którego trzeba będzie zakopać.
Tak oto rodzi się prawdziwy horror w Glinnie ­ horror w polskiej wsi, horror czlowieka.
Jacek Frąś to człowiek z centralnej Polski. Lubi tworzyć komiksy i w roku 2001 za komiks „Kaczka”, jako Młody Talent, otrzymał nagrodę Alph-Art na Międzynarodowym Festiwalu Komiksów w Angouleme. Dla młodego rysownika to jedna z najważniejszych nagród. W odpowiedzi na nią powstało „Glinno”.
Nad albumem tym Frąś pracował trzy lata w technice, której próżno szukać wsród innych komiksowych albumów. Jako dyplomowany malarz przemycił do komiksu prawdziwy i wyjątkowy w dobie komputerów styl i kolor. „Glinno” to też komiks wyjątkowy, w każdej ze swych wielu warstw.
Frąś jest również perkusistą zespołu Cool Kids Of Death. Podobno podczas grania koncertów jedną ręką cały czas pracował nad albumem. Wydaje się to ciut skomplikowane, ale w przypadku komiksu takiego jak ten nie mogło być chyba inaczej.
„Glinno” to po prostu komiks niezwykly.

Jacek Frąś w komiksie „Glinno” opowiedział historię językiem bardzo osobistym, ponadkomercyjnym. Zestawił obraz z treścią w sugestywny sposób, za pomocą doboru właściwych dla tematu środków artystycznego wyrazu. Dzięki silnie wystylizowanej formie i użyciu odpowiednich relacji barwnych, plastyczna opowieść Jacka Frąsia pulsuje ekspresją oraz tajemniczością by na koniec ujawnić swoje ezoteryczne piętno.

Cena: 26,90 zł

Przykładowe plansze komiksu

 

PLASTELINA 2

Krzysztof Ostrowski
52 strony, format B5 (poziomy)
Okładka i środek w kolorze, oprawa szyto-klejona
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2004

Znany z publikacji w „Playboyu”, „City Magazine”, „Arenie Komiks” czy „AQQ” komiks „Plastelina” to szydercza, ironiczna, złośliwa, ale zawsze zabawna i nad wyraz inteligentna satyra, dotycząca wszystkich przejawów naszego codziennego życia ­ od pop-kultury do religii. Ostrowski (na co dzień wokalista zespolu Cool Kids Of Death) nie oszczędza nikogo...

nakład wyczerpany

Przykładowe plansze komiksu

 

3 PRZYGODY SHERLOCKA BOMBLA

Tadeusz Baranowski
24 strony, format B5
Okładka i środek w kolorze
Wydawca: kultura gniewu/Zin Zin Press
Rok wydania: 2004

„3 przygody Sherlocka Bombla” to utrzymane w charakterystycznym dla Baranowskiego tonie zabawne historie, które rozbawią młodszych czytelników, ale i starszym dadzą do myślenia. Zostały po raz pierwszy wydane w 1984 r. i od tego czasu nie były wznawiane. Autor porusza się na kilku poziomach dowcipu, serwując każdemu z czytelników coś odpowiedniego. Profesjonalna kreska artysty oraz pop-artowska kolorystyka dopełniają wysoką jakość utworu.

Cena: 8,00 zł

 

ACHTUNG ZELIG! Druga wojna

Krzysztof Gawronkiewicz & Krystian Rosenberg
56 stron, format A4 extra
Okładka kolorowa, środek czarnobiały, oprawa twarda
Wydawca: kultura gniewu/Zin Zin Press
Rok wydania: 2004

Akcja komiksu osadzona jest w Polsce na początku II wojny światowej jesienią 1939 roku. Zelig wraz z ojcem uciekając od wojennej zawieruchy natykają się na grupę żołnierzy niemieckich, którym przewodzi tajemniczy karzeł o paranormalnych zdolnościach wynajęty przez nazistów do spełnienia szczególnej misji.
Niezwykła historia, w którą trudno nie zagłębić się i nie dociekać jej sensu. Nie ujawni on się nam w prostej postaci, a niektórym, być może, nie objawi się wcale.

Nakład pierwszego wydania wyczerpany.

 

NERWOLWER „Wypił o jedną lufę za dużo”

Tomasz Niewiadomski
64 strony, format B5
Okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2004

Kolejny po Ratmanie komiks Niewiadomskiego, to wyprawa do kuchni o rozmiarach wszechświata, w towarzystwie istoty powstałej z molekuł krasnala i rewolweru!
Album przypadnie do gustu zwłaszcza tym którzy lubią minimalistyczny rysunek i nietypowe, purenonsensowe poczucie humoru. Jednak wszyscy, którzy podejmą wysiłek wniknięcia w strukturę świata Nerwolwera, odczytania wszystkich znaczeń i subtelnych aluzji czeka wielka nagroda ­ możliwość dotknięcia absolutu. Jest to bowiem komiks prawdziwie metafizyczny, a jego autor, Tomasz Niewiadomski, jawi się nam jako szaman prowadzący nas wąską ścieżką ku poznaniu Bytu.

Cena: 9,50 zł

 

CIERŃ W KORONIE cz. 2 "Klucz"

Krzysztof Owedyk ­ Prosiak
80 stron, format B5
Okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2004

Drugi tom cyklu „Cierń w koronie”, komiksu w którym równolegle istnieje świat rzeczywisty, świat fantastyczny, wreszcie świat wyobrażeń, omamów i halucynacji. Na rysunkach Owedyka funkcjonują one na równych prawach.
Lektura „Ciernia w koronie” to zafundowanie sobie niedrogiej choroby psychicznej, miejmy nadzieję, że uleczalnej po zamknięciu albumu. Nawet bardziej niż komiksowe postacie to właśnie czytelnik traci poczucie realności, ulegając kreacji autora.

Cena: 9,50 zł

 

KIC PRZYSTOJNIAK „Bestia znad Wisły”

Sławomir Jezierski, Radosław Kleczyński
56 stron, format A4, okładka i środek w kolorze
Wydawca: kultura gniewu/Graficon
Rok wydania: 2003

Kic Przystojniak to jeden z najbardziej udanych ­ i bardziej popularnych ­ polskich komiksów lat dziewięćdziesiątych. Tytułowy bohater to dzielny polski zając. Brak siły fizycznej z naddatkiem rekompensuje mu spryt i pomysłowość, by nie powiedzieć bezczelność. Talenty te, początkowo demonstrowane w swojskiej sielsko-podwórkowej scenerii, okazały się przydatne także, gdy autorzy zaczęli wysyłać dzielnego zająca w różne epoki, miejsca i konwencje. Kic jest kwintesencją polskiego sprytu i zaradności, co czyni z niego modelowego i archetypowego bohatera polskiego komiksu. I trzeba przyznać, że godnie pełni tą odpowiedzialną funkcję. Brak zwartego wydania przygód Kica był jedną z najdotkliwszych luk we współczesnym polskim komiksie. Najwyższy czas tą lukę zapełnić.

Cena: 9,50 zł

 

RATMAN „O obrotach dział niebieskich...”

Tomasz Niewiadomski
72 strony, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2003

Ratman, człowiek-szczur narodził się na łamach Fantastyki w 1994 roku. Powstał w wyniku połączenia Profesora X, szczura na którym naukowiec prowadził badania i Myszki Miki, która pomagała w doświadczeniach. Dzięki aparatowi do przenoszenia w czasie Ratman przeżywa wiele niezwykłych, nierzadko niebezpiecznych przygód, podczas których spotyka mnóstwo niezwykłych osób. Cały komiks, utrzymany w klimacie absurdu, surrealizmu, filozofii z intelektualnymi, zaskakującymi pointami (współautorami kilku epizodów są Grzegorz Janusz i Maciej Parowski) w połączeniu z doskonałymi rysunkami Niewiadomskiego sprawiają, że grono miłośników Ratmana rośnie z każdym dniem... Hit roku 2002 w Nowej Fantastyce!

Patronat medialny: Nowa Fantastyka

nakład wyczerpany

 

BAJKI URŁAŁCKIE stare i nowe

Krzysztof Owedyk ­ Prosiak
36 stron, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2003

W zbiorze dwudziestu czterech prezentowanych tu krótkich historii Owedyk kilkakrotnie wykorzystuje znane bajkowe i literackie motywy: jest i Janko Muzykant, jest i Kopciuszek, są nawiązania do staroruskich bylin (Żar-Ptak), ale jest i wycyzelowany Dusiołek leśmianowski (nagrodzony w 1994 r. w Krakowie pierwszą nagrodą za komiks inspirowany literaturą). Od czasu debiutu Prosiak wypracował własny, niepowtarzalny styl wypowiedzi graficznej i tę ewolucję widać na kartkach zbioru. Trudno mu jednak wyznaczyć mistrzów. Wszystko to żartobliwe, często uszczypliwe, ale nigdy wulgarne.

Nakład wyczerpany

 

CIERŃ W KORONIE cz. 1 "Objawienia i omamy"

Krzysztof Owedyk ­ Prosiak
56 stron, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2003

„Cierń w koronie” to zakrojona na osiem części opowieść z pogranicza naszej polskiej rzeczywistości, świata duchów, zjaw i symboli. Jej pierwsza część pt. „Objawienia i omamy” to ogromna, pulsująca bogactwem wątków opowieść, zawierająca oryginalną mieszankę akcji i refleksji, surowego realizmu i sennych wizji, podszytego ironią humoru i liryki, gęsta od odniesień kulturowych, filozoficznych i religijnych, a przede wszystkim precyzyjnie skomponowana i z profesjonalną biegłością opowiedziana w obrazach.

Cena: 9,50 zł

 

REDAKTOR SZWĘDAK, czyli SZTUKA WYWIADU

Ryszard Dąbrowski
36 stron, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2003

Autor komiksu Likwidator, zaskakuje nas swoim kolejnym bohaterem.
Szwędak jest idiotą, który uprawia zawód dziennikarza i w każdym odcinku dowodzi, że za żadną cenę niezdolny jest zmądrzeć. Każdy z nas (choć raz w życiu) zetknął się z przykładami uprawiania dziennikarstwa a'la Szwędak i doskonale wie, że groteskowy redaktor wykreowany przez Dąbrowskiego niespecjalnie ustępuje inteligencją wielu innym reprezentantom tego zawodu. Historia ta, publikowana obecnie w piśmie ekologiczno-politycznym „Obywatel” ­ została zaprojektowana jako typowy komiks prasowy. Dzieli się na samodzielne epizody, każdorazowo zakończone dowcipną pointą.

Patronat medialny: Obywatel

Cena: 9,50 zł

 

EROTYCZNE ZWIERZENIA

Janek Koza
40 stron, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2003

Niesamowite poczucie humoru i oryginalna kreska, to charakteryzuje autora, który brał udział m.in. przy tworzeniu krótkometrażowych filmów pt. „Szczepan i Irenka” dla Canal+. W publikacji tej pokazuje jak skomplikowanym uczuciem jest miłość, jakimi pokrętnymi drogami leci strzała Amora, jakie to pułapki czyhają na zwolennika kontaktów damsko-męskich i nie tylko. Zobaczysz, że kobiety myślą tylko o jednym i nie jest to na pewno nowa garsonka, ani problem stosunków międzynarodowych. Zobaczysz jak podstępni i perfidni potrafią być mężczyźni dążąc do realizacji sobie tylko wiadomych celów w tej odwiecznej walce na śmierć i życie. Gdzie nie ma wygranych ani przegranych, a na placu boju zostają jedynie złamane serca.

Patronat medialny: Aktivist

Cena: 9,50 zł

 

NIEZWYKLE PRZYGODY BRACI KOWALSKICH

Dariusz Palinowski ­ Pała
32 strony, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu
Rok wydania: 2003

Przygody braci, którzy potrafią brutalnie i z humorem zrobić na szaro każdego! W albumie Pała nadal prezentuje ten sam co w „Zakazanym owocu” sposób myślenia o rzeczywistości wokół nas i manifestuje ten sam rodzaj niezadowolenia z tego, co widzi. Niezadowolenia, które ujawnia się w postaci okrutnego szyderstwa, sarkazmu i pozbawionego złudzeń poczucia humoru. Obok „Zakazanego Owocu” to już klasyka polskiego komiksu undergroundowego.

nakład wyczerpany

 

DOKTOR BRYAN

Jakub Rebelka
36 stron, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu/Zin Zin Press
Rok wydania: 2002

Jakub Rebelka niewątpliwie należy do czołówki polskich twórców komiksów, a album Doktor Bryan jest na to najlepszym dowodem. Znakomita historia, której autor pieczołowicie buduje niesamowity nastrój, by zaskoczyć nas komicznym rozwiązaniem sytuacji i równie nieoczekiwanie sprawia, że śmiech więźnie nam w gardle. W rysunkach młodego twórcy widać związki z pracami Edwarda Muncha i komiksami Teda McKeevera, a w Doktorze Bryanie można dostrzec bliskiego krewnego ­ znanych z niemieckich filmów ekspresjonistycznych ­ doktorów Caligariego i Mabuse (ich potomkami są wszyscy popaprani doktorzy, którzy pojawili się kiedykolwiek na kinowym ekranie, z doktorem Hannibalem Lecterem włącznie). Styl Rebelki pozostaje jednak na wskroś oryginalny i niewymuszony zarazem.

nakład wyczerpany

 

DIEFENBACH

Benedykt Szneider
36 stron, format B5, okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: kultura gniewu/Zin Zin Press
Rok wydania: 2002

To niezwykłe dzieło powstało na zamówienie pewnego wydawnictwa komiksowego z Angouleme we Francji.Akcja komiksu toczy się w średniowieczu i przypomina nieco „Imię róży” Umberto Eco.
Dwaj joannici, przybyli do miasteczka w poszukiwaniu tajemniczej Czarnej Kroniki, natrafiają na szereg krwawych, trudnych do wyjaśnienia wydarzeń. Rozwiązanie zagadki skrywa pewna krypta...
W tej pełnej niedopowiedzeń opowieści najważniejszy jest nastrój niesamowitości i grozy. Szneider wykreował go za pomocą wyrafinowanego rysunku, każącego czytelnikowi czasem myśleć o grafikach dawnych mistrzów. „Diefenbach” nie jest bynajmniej utworem ciepłym i optymistycznym. Wręcz przeciwnie. Tym bardziej warto go przeczytać.

nakład wyczerpany

 

LIKWIDATOR „Trylogia”

Ryszard Dąbrowski
60 stron, format A4
Okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: Kultura gniewu
Rok wydania: 2001

Pierwsze trzy części komiksu (stąd tytuł „Trylogia”) o przygodach Likwidatora. Niesamowita opowieść o wymierzaniu sprawiedliwości w imię ekologii, wegetarianizmu i anarchii. Wartka akcja, błyskotliwe dialogi, niespodziewane zakończenie.
Komiks przeznaczony jest dla dorosłych o mocnych nerwach.

nakład wyczerpany

 

ZAKAZANY OWOC (ANTOLOGIA)

Dariusz Palinowski ­ Pała
76 stron, format A4
Okładka kolorowa, środek czarnobiały
Wydawca: Kultura gniewu
Rok wydania: 2000

Najpełniejsza jak dotychczas antologia zawierająca komiksy i rysunki pierwszego komiksiarza undergroundowego z prawdziwego zdarzenia i ojca tego gatunku w Polsce ­ Pały. Połowę tej publikacji stanowią „Zakazane Owoce” (5 numerów, oryginalnie wydawanych własnym sumptem przez autora w latach 1989-1995), natomiast pozostała część zawiera prace publikowane na łamach niskonakładowych fanzinów punkowch z przełomu lat 80
i 90.

nakład wyczerpany


copyright © 2004-2010 kultura gniewu